Учитель - это неординарно мыслящий человек, мобильно реагирующий на изменения в образовательном процессе, чья коммуникабельность – это высший пилотаж.

Тема урока: «Образ Хлестакова в комедии Н. В. Гоголя «Ревизор»

Внеклассная работа Добавить комментарий   

Дата: 20.01.10 г

Тема урока: «Образ Хлестакова в комедии Н. В. Гоголя «Ревизор»

(пробный урок) 

Тип урока: урок закрепления знаний, умений и навыков

Цели урока: 

  1. Восстановить историю взаимоотношений героев; дать характеристику Хлестакову;
  2. Развивать логическое мышление и речь учащихся;
  3. Воспитание внимательного читателя, любви к родному языку и литературе, формирование читательского вкуса, интереса к чтению произведений Гоголя.

                  

                                                                                                                Эпиграф:

                                                                                                      Происходит странная вещь.

Фитюлька, спичка, мальчишка

                                                                                           Хлестаков силою страха и

                                                                                                    благоговения к нему вырастает

в персону, становится сановником,

становится тем, кого в нём видят.

Г. А. Гуковский, в кн.: «Реализм Гоголя».

 

 

Ход урока

I. Организационный момент

Взаимное приветствие. Отметить отсутствующих. Настрой на урок.

 II. Определение цели занятия.

III. Повторение изученного

В повседневной жизни мы окружены людьми. Десятки, может быть, сотни лиц за день, начиная с собственного отражения в зеркале по утрам. О чём говорят эти лица? Большинство из них наша память стирает даже раньше, нежели они исчезнут из поля зрения, некоторые задерживают внимание, возбуждают любопытство, приязнь или, напротив, антипатию – в зависимости от нашего характера, темперамента, настроения минуты.

А между тем личность – это сложное переплетение индивидуального и общего. Эти два противоречивые свойства в жизни выступают в неразрывном единстве, порождая своим противоборством неисчислимые тонкости человеческого поведения, а, следовательно, и внешних признаков его – мимики, жестов, даже характера причёски и одежды. Именно по этим неисчислимым тонкостям поведения, по внешним признакам мы и узнаём человека.

- Вот, например, по данным признакам узнайте героев комедии Н.В. Гоголя «Ревизор».

1. Издаёт при разговоре звук, похожий на букву «и» и несколько на «е». По-русски не знает ни слова и считает, что если человеку суждено выздороветь, то он и так выздоровеет, а если умереть, то и так умрёт. (Христиан Иванович Гибнер, уездный лекарь.)

2. Считает, что жить на деревне лучше, так как там публичности и заботности меньше. А в Питере жизнь тонкая и политичная. Купцы его называют «почтенный», а он сам себя считает простым человеком. (Осип, слуга Хлестакова.)

3. Толстый, неповоротливый человек, но при всём том проныра и плут. Очень услужлив и суетлив. О себе говорит, что «не жалеет ничего и ревностно исполняет службу». (Артемий Филиппович Земляника.)

4. Считает, что нет человека, который бы за собою не имел каких – нибудь грехов, так как это уже так самим Богом устроено. Поэтому он сам с удовольствием берёт и даёт взятки. (Антон Антонович Сквозник-Дмухановский, городничий.)

5. Этот герой говорит: «Не приведи Бог служить по учебной части! Всего боишься: всякий мешает, всякому хочется показать, что он тоже умный человек». (Лука Лукич Хлопов, смотритель училищ.)

- Я думаю, что вы убедились: по деталям портрета, особенностям речи, по некоторым поступкам легко узнать человека, его невозможно спутать с другим в силу индивидуальности и неповторимости.

Но тем не менее в известной пьесе Ноэла Кауарда « Обнаженная со скрипкой» Герой Джейкоб говорит: «Посетите галерею Тейт и посмотрите «Портрет Маджори» Сородэна. Постойте перед ним спокойно, вникните в него. Стойте час, два, а если понадобится и три….»

- Сегодня на уроке я предлагаю вам остановиться около портрета главного героя комедии Н.В. Гоголя «Ревизор» Ивана Александровича Хлестакова, вникнуть в его суть, выявить положительные и отрицательные стороны его и попытаться объяснить причину странного превращения фитюльки, спички, мальчишки в сановника, в генеральскую персону. В этом нам поможет бессмертный текст комедии, фильм «Инкогнито из Петербурга» режиссёра Гайдая, ваше прочтение пьесы и денотатный граф, который мы будем конструировать на протяжении нашего урока.

Итак, знакомьтесь: «Иван Александрович Хлестаков из Петербурга»!

IV. Работа по теме урока

  1. 1.      Первым полную характеристику Ивану Александровичу Хлестакову даёт его слуга Осип. Кто, как ни слуга, знает о барине всё. Поэтому ему и слово. Внимательно послушайте монолог Осипа (Д. II, явл. 1), отметьте положительное и отрицательное в Хлестакове.

(Один заранее подготовленный ученик читает монолог наизусть, весь класс работает с текстом, карандашом отмечает «+» и « - « Хлестакова.)

- Индивидуальное задание – Рецензия на выразительное чтение.

- О каких положительных и отрицательных свойствах Хлестакова говорит Осип?

(«+»: «каждый день доставай билеты в кеятр»;   «- «: «профинтил денежки, сидит и хвост подвернул, не горячится; кутит на батюшкины деньги; продаёт всё до последней рубашки; делом не занимается; гуляет по прешпекту», в картишки играет; не платит в трактире).

(Эти признаки записываются на доске двумя учениками в две колонки).

Это был Хлестаков, представленный слугой Осипом.

- А как раскрывается характер Хлестакова в его поведении, речи, жестах, мимике в трактире?

V. Проверка домашнего задания

2. Чтобы ответить на этот вопрос, проверим домашнее задание.1 ряду было дано творческое домашнее задание: Написать мизансцену «Хлестаков в трактире». Обратимся к домашним работам 1 ряда.

- 1 ряд следит за точностью, логичностью, выразительностью речи отвечающего; 2 и 3 ряды находят положительное и отрицательное в поведении Хлестакова.

Примерная творческая работа.

На главной улице уездного города расположено здание с огромными буквами “Трактиръ”. Именно здесь две недели назад поселился Иван Александрович Хлестаков, чиновник из Петербурга.

Ему отвели тёмную низенькую комнатку, так что, когда в неё заходишь, нужно пригнуть голову. Посередине комнаты стоит маленький круглый столик без скатерти: на нём видны следы жизни прежних постояльцев: пятна от супа, вина, чернил. В углу комнатёнки, под лестницей, покосившаяся кровать, вся всклоченная, застеленная кое-как покрывалом серо-зелёного цвета. В единственное окошечко, расположенное на уровне пола, не поступают солнечные лучи. В комнате темно.

Входит Хлестаков, молодой человек 23-24 лет, одетый по моде: чёрный фрак, узенькие белые брючки, шикарный бант украшает его шею, цилиндр и тросточка в руках. На лице – тоска, скука, в голодных глазах – огромное желание есть. Не снимая ботинок, он ложится на кровать. Жёлтые обои с незатейливыми картинками, наклеенными на стенах, создают впечатление безысходности и печали героя на данный момент его жизни. Долго он не может лежать, так как чувство голода не даёт ему покоя. Он вскакивает, ходит по комнате, разнообразно сжимает свои губы и, наконец, говорит громким и решительным голосом: “Эй, Осип!”. Но Хлестаков настолько унижен безденежьем и боязнью оказаться на улице, его настолько мучит голод, что уже не столь решительным голосом он способен на робкую просьбу: “ Ты ступай туда…”. При этих словах Хлестаков прячет глаза, отворачивается от Осипа. Ему не ловко, он не решается уточнить “куда”, поскольку там скорее всего откажут. Хлестаков видит, что Осип не хочет никуда идти, и тогда ему ничего не остаётся, как умолять слугу, поэтому голос его звучит тихо и вовсе не решительно. Он с трудом поизносит каждое слово. Фраза его изобилует долгими паузами, в голосе звучат извинительные интонации. Здесь мы понимаем, что хозяином положения становится слуга, что барин у него под каблуком! Но как преображается Хлестаков, когда в его комнату заходит слуга с тарелками и салфетками. Голос его вновь зазвучал громко и решительно, он подпрыгивает от радости на стуле, прихлопывает в ладоши, речь насыщена восклицательными предложениями. Хлестаков располагается за столом, как знатный господин в дорогом трактире на Невском. Теперь всё чаще звучит в адрес слуги не просьба, не мольба, а “дурак!”, “канальи!”, “подлецы, бездельники!”.

После чтения учеником работы прошу 1 ряд оценить работу с точки зрения точности, логичности, выразительности речи.

- Какие «+» и « - « Хлестакова нашли отражение в этой работе?

(«+»: молодой человек лет 23-24, одет по моде; «-«: труслив, высокомерен, нагл, груб со слугой).

3. Но более всего, на мой взгляд, человек раскрывается в действии, в поступках. Поэтому кульминационным моментом в раскрытии образа Хлестакова является речь и действия Хлестакова в доме городничего. (Д. III,явл. 6.)

(«+»: знаком с русской и зарубежной литературой, умеет увлечь слушателей; «-«: преувеличивает, сочиняет, врёт о своей жизни и службе в столице; придумывает небылицы).

4. Гимном Хлестакову, на мой взгляд, звучит Д. IV, явл. 3-7, где герой, войдя в роль генерал-губернатора, берёт взятки, или, как он говорит, взаймы.

Эту сцену мы постараемся прочитать по ролям.

- Внимательно вслушайтесь в речь героев, всмотритесь в характеры и найдите не только плохое, но и хорошее в Хлестакове.

(Учащиеся читают по ролям этот эпизод комедии.)

- Какие положительные и отрицательные стороны героя проявляются в этой сцене?

(«+»: Хлестаков понял сущность всех чиновников; «-«: берёт взаймы, заведомо зная, что никогда не отдаст, т.е. берёт взятки).

5. Портрет Хлестакова был бы не полным, если бы мы не рассказали о его отношении к женщине. Второму ряду было дано творческое домашнее задание – от лица Хлестакова рассказать об Анне Андреевне и Марье Антоновне. Обратимся к домашним работам 2 ряда.

- 2 ряд следит за точностью, логичностью, выразительностью речи, 1 и 3 отмечают качества Хлестакова, которые он проявляет по отношению к женщинам.

Примерная творческая работа 2 ряда.

Я теперь живу в доме у городничего, жуирую, волочусь напропалую за его женой и дочкой, не решился только, с которой начать, - думаю, прежде всего с матушки, потому что, кажется, готова сейчас на все услуги. Она не дурна и даже аппетитна, но кокетка и ветрена. Переодевается за день четыре раза, тает от моих комплиментов и рассказов о Петербурге. Когда я объяснялся ей в любви, кажется, превзошёл самого себя. И не было мне разницы, кому говорить эти слова – Анне Андреевне или Марье. Дочка городничего – полная дурочка, просила меня написать стишки ей в альбом, влюбилась в меня по уши, наговорил я ей красивые слова о её платочке, шейке, губках, и поверила она в мою любовь. Хорошо, что к маменьке не приревновала.

- 2 ряд, оцените рассказ с точки зрения точности, логичности, выразительности.

- Какие качества Хлестакова открыли для себя учащиеся 1 и 3 ряда?

(«+»: нравится женщинам; «-«: волочится и за Анной Андреевной и за Марьей Антоновной; цинично, несерьёзно относится к женщинам).

Антоновне.

6. Мне кажется, что ещё один герой комедии мог бы охарактеризовать Ивана Александровича Хлестакова и дополнить наш портрет. Это его друг Тряпичкин. Этот герой не введён Гоголем в комедию. Но мы дадим ему слово. У 3 ряда было также творческое домашнее задание – сочинить ответ Тряпичкина на письмо Хлестакова. Обратимся к вашим работам.

- 3 ряд следит за точностью, логичностью, выразительностью речи. 1 и 2 ряды выбирают качества Хлестакова, о которых в своём письме говорит Тряпичкин.

Примерная творческая работа 3 ряда

Милостивый государь, Иван Александрович!

Я получил твоё милое и откровенное письмо. Прочитавши его, я мысленно тебя обнял и поцеловал, а потом засмеялся. Какое величие, простота и какая прелесть мысли – ты генерал-губернатор! Ты, верно, произвёл впечатление на всех, несмотря на разность вкусов и мнений. Скажу тебе так же, что П.… был поражён и признал твоё письмо решительно лучшим русским анекдотом. Смею заметить, что ты всегда был не прочь покуражиться, покутить, пожить на широкую ногу. Но там, в глуши, до которой “хоть три года скачи, не доскачешь”, ты превзошел самого себя. Признаюсь, я считал тебя и по части женщин более удачливым, нежели себя. Но представить, что ты волочишься сразу за маменькой и дочкой, даже я не мог. Что касается городничего и прочих, так и тут, в Петербурге, таких не мало. Я чуть не умер от смеху, читая твои замечания об этих людях. Оригинал ты страшный. Но помнится мне, ты и тут точно понимал сущность своих начальников.

О себе скажу вообще, хозяин здешней квартиры меня ещё терпит, но денег у меня нет, думаю написать статейку о твоём городничем.

Если будешь писать ко мне теперь, то адресуй по-прежнему, если же на тебя найдёт ленивое расположение в деревне и в течение пяти дней не соберёшься писать, предпримешь это гораздо позже, тогда адресуй уже в Гороховую.

Затем остаюсь весь твой Тряпичкин.

- Слово 3 ряду, который следил за точностью, логичностью, выразительностью речи.

- Какие новые качества Хлестакова раскрывает его друг Тряпичкин?

(«+»: разбирается в людях «-«: ленив)

VI. Обобщение. Выводы урока.

В результате нашей работы на уроке мы сконструировали, т.е. составили по ключевым словам словесный портрет, «паспорт» этого героя (Хлестакова).

Характеристика Хлестакова

(запись таблицы в тетрадь)

 

Положительное.

Отрицательное

  1. «каждый день доставай билеты в кеятр»;
  2. молодой человек лет 23-24;
  3. одет по моде;
  4. знаком с русской и зарубежной литературой;
  5. умеет увлечь слушателей;
  6. нравится женщинам;
  7. разбирается в людях.
  8. «профинтил денежки»;
  9. «сидит и хвост подвернул, не горячится»;
  10. «кутит на батюшкины деньги»;
  11. «продаёт всё до последней рубашки»;
  12. «делом не занимается»;
  13. «гуляет по прешпекту»;
  14. не платит в трактире;
  15. труслив;
  16. высокомерен, нагл, груб со слугой;

10.  преувеличивает, сочиняет, врёт о своей жизни и   службе в столице;

11.  придумывает небылицы;

12.  берёт взятки;

13.  волочится за Анной Андреевной и Марьей Антоновной, несерьёзно относится к женщинам;

14.  ленив.

- Может ли человек, обладая таким набором «+» и « - «, быть генерал-губернатором, сановником, ревизором? (Нет!)

- А почему его принимают за ревизора?

(Обратимся к эпиграфу урока: вертопраха, пустейшего, в котором не было и не могло быть ничего похожего на ревизора, приняли без тени сомнения за такового (!), так как сами чиновники этого хотели!).

Надо сказать, что критики, читатели и зрители Хлестакова толковали по-разному. Мы же отнеслись к Хлестакову без категоричного осуждения и уж тем более обличения, и ничего клеймящего Хлестакова в комедии Гоголя не услышали. Мы увидели в нём расчётливого хвастуна, жалкого честолюбца, чуть ли не создающего себе рекламу, красавца-франта и жалкого нищего.

- Каким вы его видите – это будущая работа вашего ума, это рефлексия урока, это ваше домашнее задание.

VII. Домашнее задание:

чтение повести Н. В. Гоголя «Шинель»

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Оценка__________

 

Учитель_______________

Тематическое планирование

Общая Добавить комментарий   

Тематическое планирование курса литературы в V – X классах  

Учитель: Банкузова О.С.

 

 

Тематическое планирование курса литературы в 5 классе

"ФОЛЬКЛОР И ЛИТЕРАТУРА"

 

ВВЕДЕНИЕ

  1. Цели и задачи предмета "Литература". Литература как искусство слова. Чтение и восприятие художественной литературы. Вымысел и художественное творчество. Понятия "писатель" и "автор". Литературные жанры как исторически сложившиеся формы существования литературы.

 

ФОЛЬКЛОР

  1. Начальное понятие о фольклоре. Вымысел в фольклорном произведении. Основные жанры фольклора. Нра%

Тематическое планирование

Общая Добавить комментарий   

Тематическое планирование курса литературы в V – X классах  

Учитель: Банкузова О.С.

 

 

Тематическое планирование курса литературы в 5 классе

"ФОЛЬКЛОР И ЛИТЕРАТУРА"

 

ВВЕДЕНИЕ

  1. Цели и задачи предмета "Литература". Литература как искусство слова. Чтение и восприятие художественной литературы. Вымысел и художественное творчество. Понятия "писатель" и "автор". Литературные жанры как исторически сложившиеся формы существования литературы.

 

ФОЛЬКЛОР

  1. Начальное понятие о фольклоре. Вымысел в фольклорном произведении. Основные жанры фольклора. Нравственный идеал русского фольклора.
  2. Детский фольклор: загадки, считалки, игры. Игра в жизни человека. Игровые основы жанровой специфики детского фольклора.
  3. Небылицы. Небылицы как игровой жанр фольклора. Основные приемы создания небылиц.
  4. Сказка. Возникновение сказки. Виды народных сказок. Как строится сказка. Начальное понятие о сюжете. Значение сказки в жизни нации и человека.
  5. "Два Ивана – солдатских сына". Художественные особенности волшебной сказки. Выражение нравственного идеала народа в сказке, представление о положительном герое.
  6. "Финист – Ясный Сокол" как волшебная сказка. Проблема добра и зла в фольклоре.
  7. "Жена – доказчица". Особенности бытовой сказки, отражение в ней уклада народной жизни.
  8. "Снегурочка" – немецкая народная сказка.

10. Творческая мастерская. Русские сказочники. Самостоятельный анализ выбранного произведения.

11. Творческое задание. Самостоятельное сочинение сказки (вариант сочинения сказки по предложенному началу).

 

ДУХОВНАЯ ЛИТЕРАТУРА

12. Что такое духовная литература. Основные жанры духовной литературы.

13. Библия.

14. Новый Завет. Зачем сошел на Землю Господь наш Иисус Христос.

15. Избрание двенадцати апостолов. Нагорная проповедь Иисуса Христа.

16. Притчи Иисуса Христа: Притча о сеятеле.

17. Притча о семени и плевелах.

18. Библия как Вечная Книга и как памятник человеческой цивилизации.

19. Священное Предание и Священное Писание.

20. "Житие Бориса и Глеба". Жанр русского жития. Нравственные истоки святости.

 

ЛИТЕРАТУРА

21. Взаимосвязь и различие литературы и фольклора. Начальное понятие об эпосе, лирике и драме. Авторский вымысел и воображение читателя.

 

ЭПИЧЕСКИЕ ЖАНРЫ

22.Литературная сказка как авторское произведение. Литературная сказка и фольклорная. Сказочная традиция в русской литературе.

23.А. Жуковский. "Сказка о царе Берендее". Литературная обработка фольклорных сюжетов. Нравственная проблематика сказки.

24.П. Ершов. "Конек-горбунок". Понятие о стихотворной сказке. Прозаическая и поэтическая речь. Фольклорная основа сказки.

25.Т. Аксаков. "Аленький цветочек". Преображающая сила добра.

26.И. Даль. "У тебя у самого свой ум". Мораль в сказке.

27.К. Андерсен. "Соловей". Истинные и мнимые ценности. Литературные приемы создания сказочной ситуации.

28.Уайльд. "Соловей и Роза". Тема, идея сказки и их образное воплощение.

29.Саша Черный. "Мирная война". Роль названия в литературном произведении. Герой в литературной и фольклорной сказках.

30.Творческая мастерская. Как рождается сказка. Самостоятельный анализ выбранного произведения.

31.Творческий практикум. Создание сказки по пословицам или самостоятельное сочинение сказки (по образу литературной сказки).

 

РАССКАЗ

32.Отличие рассказа от сказки. Жанровые особенности рассказа.

33.В. Гоголь. "Заколдованное место". Автор и рассказчик.

34.Н. Толстой. "Кавказский пленник". Быль как форма повествования.

35.Герой и сюжет рассказа. Сравнительная характеристика героев. Нравственные ценности в рассказе.

36.М. Достоевский. "Мальчик у Христа на елке". Особенности рождественского рассказа. Влияние духовной литературы на светскую.

37.И. Куприн. "Чудесный доктор". Особенности сюжетного построения рождественского рассказа.

38.П. Чехов. "Лошадиная фамилия", "Пересолил". Юмористический рассказ, прием создания комического эффекта в произведении.

39.Генри. "Вождь краснокожих". Языковые средства создания комического эффекта.

40.Дж. Лондон. "Сказание о Кише". Сказание как форма рассказа. Героический характер.

41.Конан-Дойл. "Дьяволова нога" как  детективный рассказ. Детективный сюжет. Тема возмездия в рассказе.

42.С. Житков. "Механик Солерно". Характер в литературе. Смелость, мужество как этические категории.

43.Г. Паустовский. "Кот-ворюга". Рассказы о животных. Изображение животных в фольклоре и литературе.

44.Ю. Драгунский. "Девочка на шаре". Проблема взросления.

45.И. Хармс. "Черная вода"; Л. Петрушевская. "Пуськи Бятые"; "Все непонятливые". Понятие об игровом рассказе.

46.Творческая мастерская. Тайны рассказа. Самостоятельный анализ выбранного произведения.

47.Творческий практикум. Мой первый рассказ.

 

ПОВЕСТЬ

48.Отличие повести от рассказа: сюжет, время, герой, жанровые особенности повести.

49.С. Пушкин. "Барышня-крестьянка". Художественные средства создания характеров в повести. Лаконизм и динамика как отличительные черты пушкинской прозы.

50.Марк Твен. "Приключения Тома Сойера". Соотношение художественного вымысла и реальности в художественном произведении. Автобиографическое в повести. Главный герой повести. Основные сюжетные линии. Особенности юмора в повести.

51.Творческая мастерская. Рождение замысла и сюжета. Самостоятельный анализ выбранного произведения.

52.Творческий практикум. Сюжет для повести. Отзыв о самостоятельно прочитанной повести.

 

СКАЗОЧНАЯ ПОВЕСТЬ

53.Особенности сказочной повести. Характер художественного вымысла. Различие фантастического и волшебного. Герои сказочной повести и сказки.

54.В. Гоголь. "Ночь перед Рождеством".  Волшебное, фантастическое и реально-бытовое в повести. Нравственные истоки победы зла над добром.

55.Кэрролл. "Алиса в Стране чудес". Языковые средства создания чудесных ситуаций.

 

ЛИРИЧЕСКИЕ ЖАНРЫ

56.Лирика как род литературы. Понятие о лирическом стихотворении как жанре.

57.С. Пушкин. "Птичка". "Туча", "Еще дуют холодные ветры…", "Бесы".

58.Ю. Лермонтов. "Казачья колыбельная песня", "Утес", "На севере диком стоит одиноко…".

59.И. Тютчев. "Есть в осени первоначальной…", "Чародейкою зимою…", "Весенние воды".

60.А. Фет. "Ласточки пропали", "Мама! Глянь-ка из окошка…", "Еще весны душистой нега…", "Зреет рожь над жаркой нивой…".

61.Мир и человек в лирических произведениях. Стихи и проза. Начальное понятие о рифме. Ритм и интонация в стихе. Ритм как основа музыкальной лирики. Начальное понятие о фигурах поэтической речи: эпитете, метафоре, олицетворении, аллегории.

62.Творческая мастерская. Секреты поэтического мастерства. Выразительное чтение самостоятельно выбранного произведения.

63.Творческий практикум. Первый поэтический опыт или чтение любимого лирического произведения.

 

ДРАМАТИЧЕСКИЕ ЖАНРЫ

64.Специфика драматических произведений. Автор в драме. Время в драматическом произведении. Особенности читательского восприятия драматического произведения.

65.Г. Габбе. "Город мастеров" как пьеса-сказка. Художественное своеобразие драмы. Специфика художественной условности в драматургии.

66.Творческая мастерская.  Как создается сценарий.

67.Творческий практикум. Создание сценария мультфильма или диафильма. Самостоятельный анализ выбранного драматического произведения.

 

ИТОГОВАЯ ЧИТАТЕЛЬСКАЯ КОНФЕРЕНЦИЯ

68. Фольклор и литература.


Тематическое планирование курса литературы в  6 классе

"МИФ - ФОЛЬКЛОР - ЛИТЕРАТУРА"

 

ВВЕДЕНИЕ

  1. Происхождение литературы.

 

МИФЫ

  1. Древнегреческие мифы. Начальное понятие о мифе.
  2. Подвиги Геракла. Геракл как мифологический герой.
  3. Подвиги Геракла. Люди и боги в греческой мифологии.

5-6. Легенды и мифы Древней Греции. (По книгам Н.Куна и В.Успенской).

  1. Г.Лонгфелло “Пост Гайаваты”. (Из “Песни о Гайавате”).
  2. Г.Лонгфелло “Пост Гайаваты”. Поэтическая обработка и переложение мифов.
  3. Б.Шергин “Мария Кривополенова”. Как рождается миф.

10. Творческая мастерская. От мифа – к фольклору и литературе.

11. Творческий практикум. Сопоставить (общность и различие) мифологического героя древности и современного героя литературы, кино, мультипликации.

12. Роды литературы: эпос, лирика и драма. Роды и жанры.

 

ЛИРИКА

13. Лирика как один из литературных родов.

14. Народная лирическая песня как жанр. “Ай вы, ветры, ветры буйные…”

15. Песня и обряд. “Ах, что же ты, голубчик, невесел сидишь…”

16. Роль художественного слова в лирическом произведении. “Мимо садику, мимо виноградного…”

 

ЛИРИЧЕСКОЕ СТИХОТВОРЕНИЕ

17. И.Никитин “Русь”. Пафос стихотворения.

18. Лирика и поэзия. Развитие понятия об олицетворении.

19. А.С.Пушкин “Зимнее утро”.

20. А.С.Пушкин “Зимний вечер”. Пейзаж в лирике.

21. М.Ю.Лермонтов “Листок”. Сюжет в стихотворении.

22. Ф.И.Тютчев “Как весел грохот летних бурь…”

23. А.А.Фет “Печальная береза”.

24. А.К.Толстой “Край ты мой, родимый край…”. Понятие о поэтическом мире.

25. Творческая мастерская. Ритм и размер. Двусложные размеры.

26. И.Бунин “Летняя ночь”, “Детство”.

27. Поэтический мир И.Бунина. “На окне, серебряном от инея…”, “Помню – долгий зимний вечер…”

28. Н.А.Заболоцкий “Мистер Кук Барла-Барла”.

29. Поэтический мир Н.Заболоцкого. “Оттепель”, “Я воспитан природой суровой”.

30. Н.Заболоцкий “Журавли”. Лирический герой.

31. Творческая мастерская. Как “делать” стихи, или как рождается стихотворение.

32. Родная природа в творчестве русских поэтов.

33. Творческий практикум. Создание стихов на заданные рифмы.

 

ЛИРИЧЕСКИЕ ПРОИЗВЕДЕНИЯ

34. Понятие о жанре баллады. “Ворон к ворону летит”.

35. “Лорд Рэндэл”. Таинственное как основа сюжета баллады.

36. “Робин Гуд и золотая стрела” как героическая баллада. Герой баллады.

37. “Прекрасная Маргарет и милый Вильям”. Законы развития любовного сюжета.

38. “Василий и Софья” как образец русской семейно-бытовой баллады.

39. “Королева Элионор”. Историческая основа баллады. Нравственные проблемы.

40. “А ну, закрой-ка дверь!” как бытовая баллада. Диалог как средство комического.

41. “Мальчик и мантия” – баллада-притча. Использование волшебных мотивов для нравственной оценки человека.

42. “Леди и кузнец”. Сочетание волшебных и бытовых мотивов.

43. Творческий практикум. Сочиняем сюжет баллады.

44. Литературная баллада. Мир баллады. Р.Бернс “Джон Ячменное зерно”.

45. Р.Стивенсон “Вересковый мед” как героическая баллада. Народные традиции.

46. М.Лермонтов “Бородино” как национально-патриотическая баллада.

47. А.К.Толстой “Курган”. Историческое прошлое в балладе. Авторская позиция.

48. И.В.Гёте “Лесной царь”. Драматизм, таинственность в балладе.

49. Р.Саути “Суд божий над епископом”. Нравственная проблематика.

50. В.А.Жуковский “Светлана”. Тема верности и её осмысление в русской литературе.

51. А.С.Пушкин “Утопленник”. Ироническое осмысление балладного сюжета.

52. М.Ю.Лермонтов “Три пальмы” как лирическая баллада. Тема красоты и смерти.

53. Э.Багрицкий “Арбуз”. Романтика революционного времени в балладе.

54. Творческая мастерская. Баллады и их переводчики. Правила художественного перевода.

55. Творческий практикум. Сравнение двух переводов. Перевод отрывков из баллады.

56. Урок-игра «Знатоки баллад».

 

ПОЭМА

57. М.Ю.Лермонтов “Беглец”. Сюжет поэмы.

58. М.Ю.Лермонтов “Беглец”. Отличие поэмы от лирического стихотворения и баллады.

59. М.Ю.Лермонтов “Боярин Орша”.

60. Творческий практикум. Составление сценария по сюжету поэмы.

 

ДУХОВНАЯ ЛИТЕРАТУРА

61. Духовная литература. Религиозные мотивы в художественной литературе.

62. Молитва Господня и “Молитва” А.С.Пушкина.

63. А.С.Хомяков “К детям”.

64. П.А.Вяземский “Молитва ангелу-хранителю”.

 

ЭПОС

65. Эпос как один из родов литературы. Основные эпические жанры.

66. Былина как памятник героического эпоса. Народные представления о героизме и героях.

67. “Илья Муромец и Соловей-разбойник”. Патриотизм былины.

68. “Илья Муромец и Соловей-разбойник”. Нравственное звучание былины.

69. Творческая мастерская. Русские сказители и исполнители народных песен.

70. Эпические мотивы русской поэзии. А.К.Толстой “Змей”.

71. А.С.Пушкин “Песни Стеньки Разина”.

72. И.А.Бунин “Святогор и Илья”.

73-74.Русские былины. Русские исторические песни.

75. Творческий практикум. Создание былины или стихотворения на былинный лад.

76. Роман как один из ведущих эпических жанров. Отличие романа от повести и рассказа.

77. Ф.Рабле “Гаргантюа и Пантагрюэль” как роман эпохи Возрождения.

78. Ф.Рабле “Гаргантюа и Пантагрюэль”. Утверждение красоты и полноты жизни.

79. Ф.Рабле “Гаргантюа и Пантагрюэль”. Фантастика, гипербола в романе.

80. Ф.Рабле “Гаргантюа и Пантагрюэль”. Смеховая народная культура. Особенности языка Рабле.

81. А.С.Пушкин “Дубровский”. Творческая история романа.

82. А.С.Пушкин “Дубровский”. Основной конфликт романа.

83. А.С.Пушкин “Дубровский”. Сюжетные линии романа.

84. А.С.Пушкин “Дубровский”. Композиция. Герои романа.

85. А.С.Пушкин “Дубровский”.Честь и бесчестие как нравственная коллизия произведения.

86. Творческий практикум. Композиция и сюжет художественного произведения. Слово в романе.

87. Р.Э.Распе “Вечера барона Мюнхаузена”.

88. Творческое задание. Сочинение эпизода, которого нет в произведении.

89. Басня как эпический жанр. Историческое развитие басни.

90. Эзоп “Ворона и лисица”, “Лисица и виноград”. Герои басни.

91. И.А.Крылов “Ворона и лисица”. Нравоучительность басни.

92. И.А.Крылов “Квартет”. Композиция басни.

93. И.А.Крылов “Лебедь, щука и рак”. Образ рассказчика и особенности интонации.

94. И.А.Крылов “Свинья под Дубом”. Значение басни в обогащении языка афоризмами и пословицами.

95. Басни Эзопа, Лафонтена, А.Кантемира, С.Михалкова, Ф.Кривина.

96. Творческий практикум. Инсценирование басни, рассказ по басенной пословице. Сочинение басни.

97. Творческая мастерская. Исполнение басни: сказывание, чтение диалога, речь персонажа как интонационная характеристика.

98. Драма как род литературы. М.Метерлинк “Синяя птица” – философская пьеса-сказка о взаимоотношениях Природы и Человека.

99. М.Метерлинк “Синяя птица”. Всемогущество человеческого разума и доброты.

100.М.Метерлинк “Синяя птица”. Система образов.

101.Итоговое творческое задание. Письмо на литературную тему.

102.Итоговая читательская конференция. Мир – фольклор –  литература.


Тематическое планирование курса литературы в 7 классе

"ГЕРОЙ-ХАРАКТЕР-ОБРАЗ"

 

ВВЕДЕНИЕ

  1. Художественный образ и образность в литературе. Образ человека.
  2. Понятия «характер» и «герой». Принцип создания характера в эпосе и драме. Лирический герой.
  3. Н.В.Гоголь «Тарас Бульба». Историческая и фольклорная основа повести.
  4. «Бранное трудное время…» Воссоздание колорита эпохи и атмосферы детства героев. Остап, Андрий и Тарас в начале повести.
  5. «Черт вас возьми, степи, как вы хороши!» Степь как образ Родины в повести Гоголя. Остап и Андрий в бурсе.
  6. «Вот то гнездо, откуда вылетают все те гордые и крепкие, как львы!» Запорожская Сечь. Остап и Андрий среди запорожцев.
  7. «Чем бы не казак был?.. Пропал, пропал бесславно, как подлая собака!» Битва под Дубно. Предательство и смерть Андрия.
  8. «Остапу, казалось, был на роду написан битвенный путь, трудное знанье вершить ратные дела». Остап в сражении под Дубно. Героическая смерть Остапа.
  9. «Нет у нас никого, равного ему в доблести!» Подвиг Тараса.

10. «Пусть же цветет вечно русская земля!» Герои Запорожской Сечи.

11. Герои Гоголя и древнеэпические герои. Авторское начало в повести.

12. Творческий практикум. Повесть Н.В.Гоголя и фольклор.

13-14. Н.В.Гоголь «Повесть о том, как поссорились Иван Иванович с Иваном Никифоровичем».

 

ГЕРОИ ДРЕВНЕГО ЭПОСА

  1. Герои древнего эпоса. Былина.
  2. Былина «Богатырское слово».
  3. Образ человека в русском героическом эпосе.
  4. Народная оценка героя и способы её выражения.
  5. Традиционная система образов в русском героическом эпосе.
  6. Сага «Угон быка из Куалнге».

21-22. Кухулин – герой ирландского героического эпоса. Патриотический пафос саги.

  1. Принципы создания образа героя в ирландской саге и русской былине: сходство и различие.
  2. «Песнь о Нибелунгах».

 

ДУХОВНАЯ ЛИТЕРАТУРА

  1. Духовная литература.
  2. «Житие Сергия Радонежского».
  3. Способы создания характера в жанре жития.
  4. Идеальный герой русской литературы.
  5. Историческая реальность и литературная традиция в жанре жития.
  6. Человек в древнерусской литературе. Основа нравственной оценки и способы изображения человека.
  7. «Повесть о Петре и Февронии Муромских». История литературного памятника.
  8. Идейно-художественное своеобразие «Повести о Петре и Февронии».
  9. Литературное и сказочное начало в «Повести о Петре и Февронии».
  10. Творческая мастерская. Изображение человека в фольклоре и литературе.
  11. Творческий практикум. Рассказ о героях фольклора и литературы.

36-37.  «Повесть о Горе-Злосчастии».

 

ГЕРОИ ЭПИЧЕСКОГО ПРОИЗВЕДЕНИЯ

  1. Развитие понятия об эпосе как литературном роде. Человек в эпическом произведении.
  2. А.А.Бестужев-Марлинский «Мореход Никитин».
  3. Национально-патриотический пафос повести Бестужева-Марлинского.
  4. Сюжет как средство раскрытия характера.
  5. Сильный характер в литературе.

43-44.  Тема подвига в приключенческих жанрах. Арсеньев «Дерсу-Узала».

  1. В.Ф.Одоевский «Игоша». Фантастическое в литературе как средство проникновения во внутренний мир героя.
  2. А.С.Пушкин «Песнь о вещем Олеге». Сопоставление летописного источника и баллады.
  3. Образность как основа художественного текста. Тема судьбы в балладе Пушкина.
  4. А.С.Пушкин «Выстрел». Мастерство в построении сюжета. Композиция сюжета и композиция образа.
  5. Основа конфликта в повести «Выстрел». Истинное и ложное понимание чести.
  6. Благородство как нравственная категория. Первоначальное понятие о романтическом характере.
  7. М.Ю.Лермонтов «Песня про купца Калашникова...» Смысл обращения автора к русской истории.
  8. Герои поэмы Лермонтова и нравственный идеал автора. Содержание конфликта Калашникова и Кирибеевича, Калашникова и царя Ивана Грозного.
  9. Внутренний мир, речь и поступки героев, авторская оценка как средство создания характера в литературе.
  10. П.Мериме «Маттео Фальконе».
  11. Героический характер в литературе.
  12. Герой и читатель.
  13. Н.С.Лесков «Левша». Понятие о национальном характере в литературе.
  14. Н.С.Лесков «Левша». Особенности повествования.
  15. Автор и повествователь в сказе Н.С.Лескова «Левша».
  16. Речь как предмет художественного изображения в сказе Лескова.
  17. Начальное понятие о сказе.
  18. И.С.Тургенев «Бежин луг».
  19. И.С.Тургенев «Бежин луг». Рассказ и очерк.
  20. Сопоставление героев как прием характеристики.
  21. Портрет и речь.
  22. Творческий практикум. Человек и природа в творчестве И.С.Тургенева.

67-68.  И.С.Тургенев «Хорь и Калиныч».

  1. М.Е.Салтыков-Щедрин «Повесть о том, как один мужик двух генералов прокормил».
  2. Герой сатирического произведения.
  3. Приемы создания характера сатирического персонажа.
  4. М.Е.Салтыков-Щедрин «Дикий помещик».
  5. А.П.Чехов «Хамелион». Юмор и сатира.
  6. Комическая ситуация. Роль детали в создании комического эффекта.
  7. Творческий практикум. Инсценирование юмористического рассказа.
  8. Читая рассказы А.П.Чехова.
  9. О.Генри «Дары волхвов». Истинные и ложные ценности.
  10. Внутреннее и внешнее в образе литературного героя.
  11. Особенности сюжета рождественского рассказа.
  12. Рассказы О.Генри.
  13. Творческая мастерская. Автор - образ - читатель: как создает героя автор и как создает героя читатель.

82-83.  Творческий практикум. Сопоставление героев. Разговор с литературным героем (написание письма, воображаемый разговор, письмо от имени героя, интервью). Встреча героев разных эпох и произведений.

 

ГЕРОЙ ДРАМАТИЧЕСКОГО ПРОИЗВЕДЕНИЯ

  1. Е.Л.Шварц «Тень».
  2. Развитие понятия о драме как литературном роде.
  3. Герой драматического произведения и средства создания его характера.
  4. Способы выражения авторской позиции в драме.
  5. Творческая мастерская. Средства создания характера в эпосе и драме.
  6. Творческий практикум. Инсценировка драматического произведения (отрывок).

 

ЛИРИЧЕСКИЙ ГЕРОЙ

  1. Развитие понятия о лирике. Автор лирического произведения и лирический герой.
  2. А.К.Толстой «Коль любить, так без рассудку», «Хорошо, братцы, тому на свете жить...», «Благовест».
  3. С.А.Есенин «Мой путь» (отрывок). «Нивы сжаты, рощи голы...»
  4. С.А.Есенин «Береза», «Поет зима - аукает...», «Пороша».
  5. С.А.Есенин «Песнь о собаке», «Ах, как много на свете кошек...», «Все живое особой метой...».
  6. Н.С.Гумилев «Капитаны».
  7. Ш.Бодлер «Альбатрос». Перевод П.Якубовича.
  8. Творческая мастерская. Лирический герой в диалоге автора и читателя. Мир чувств и лирика.

98-99.  Творческий практикум. Сочинение в лирическом жанре.

100. Подготовка к читательской конференции.

101-102. Итоговая читательская конференция. Человек в литературе.


Тематическое планирование курса литературы в 8 классе

 

  1. Введение. Литературный процесс.
  2. Традиции и новаторство в искусстве.
  3. Народно-поэтические традиции в литературе.
  4. Фольклорные традиции. "Во лбу солнце, на затылке месяц…"

5-6. А. С. Пушкин "Сказка о царе Салтане". Аналитическое чтение.

  1. Сопоставление народной и литературной сказок.
  2. Ю. Кузнецов "Атомная сказка". Сказочные образы в современной литературе.
  3. Творческий практикум.  Сказка на новый лад.
  4. "Странные люди" в народной жизни. С. Есенин "Калики".
  5. Жанр притчи и его быт в литературе. Л. Толстой "Притча П. Каратаева".
  6. Жанр городского романса.
  7. Анекдот как сатирический жанр фольклора.
  8. Черты и традиции древнерусской литературы в литературе нового времени.
  9. "Повесть временных лет" как исторический и литературный памятник.
  10. Книжные и христианские традиции в "Повести временных лет".
  11. "Слово о полку Игореве". Историческая основа и сюжет.
  12. "Слово о полку Игореве". Образ Русской земли. Система образов.
  13. "Слово о полку Игореве" и фольклор.
  14. Значение "Слова о полку Игореве" в русской литературе.
  15. Творческий практикум.  Две битвы Игоря с половцами.
  16. И. Бунин "Ковыль", И. Северянин "Игорь и Ярославна".
  17. Духовная литература и ее традиции.
  18. Владимир Мономах "Поучение". Жанр проповеди.
  19. Амвросий Оптинский "Поучение", "Письма".
  20. Творческая мастерская. Тайны русской иконы.
  21. Традиции зарубежной литературы. Сонеты Данте, Петрарки, Шекспира.
  22. XVIII век в русской литературе.

29-30. Д. И. Фонвизин "Недоросль". Аналитическое чтение

  1. Д. И. Фонвизин "Недоросль". Основные характеры.
  2. Д. И. Фонвизин "Недоросль". Способы создания комического эффекта.
  3. Д. И. Фонвизин "Недоросль". Отражение в комедии идей XVIII века.
  4. Традиции и новаторство в комедии Д. И. Фонвизин "Недоросль".
  5. Творческий практикум.  Инсценировка.
  6. Сочинение по комедии Д. И. Фонвизин "Недоросль".
  7. Г. Р. Державин "Река времен в своем теченье…" Философская лирика.
  8. Духовный мир человека XVIII века в поэзии Г. Р. Державина.
  9. Изменение отношения к человеку в русской литературе XVIII века. Сентиментализм.
  10. Н. М. Карамзин "Бедная Лиза". Утверждение ценности жизни.
  11. Романтические традиции в русской литературе XIX века.
  12. А. С. Пушкин "Братья разбойники". Романтический герой.
  13. Романтизм и реализм: человек, сюжет, автор.
  14. А. С. Пушкин "Станционный смотритель".
  15. Образ и тема "маленького человека" в литературе.
  16. Творческий практикум.  История Самсона Вырина (от лица Минского).
  17. Е. А. Баратынский "Водопад", "Чудный град…" Поэзия и действительность.
  18. М. Ю. Лермонтов "Мцыри". Тема свободы в романтической литературе.
  19. М. Ю. Лермонтов "Мцыри". Романтический характер в поэме.
  20. М. Ю. Лермонтов "Мцыри". Композиция поэмы.
  21. Н. В. Гоголь "Портрет".  Аналитическое чтение I части.
  22. Н. В. Гоголь "Портрет".  Проблема ответственности человека за судьбу.
  23. Н. В. Гоголь "Портрет".  Роль фантастики в романтической прозе.
  24. Ф. И. Тютчев "Что ты клонишь над водами…" Философская лирика.
  25. Правда и правдоподобие.
  26. И. С. Тургенев "Бирюк". Народный характер в изображении Тургенева.
  27. И. С. Тургенев "Бирюк". Первоначальное понятие в психологизме.
  28. "Я посмотрел кругом, - сердце во мне заныло…"
  29. Н. С. Лесков "Человек на часах". Аналитическое чтение.
  30. Н. С. Лесков "Человек на часах". Изображение внутреннего мира героя.
  31. "Волшебник из Гель-Гью". Судьба Александра Грина.
  32. А. Грин "Алые паруса". Аналитическое чтение феерии.
  33. А. Грин "Алые паруса". Мир Каперны.
  34. А. Грин "Алые паруса". Образ Ассоль.
  35. А. Грин "Алые паруса". Живая душа Артура Грея.
  36. Творческий практикум.  Киносценарий эпизода "Алый Секрет".
  37. М. Горький "Макар Чудра". Аналитическое чтение.
  38. М. Горький "Макар Чудра". Романтический идеал.
  39. М. Горький "Сказки об Италии". Художественные особенности сказки-очерка.

70-71. Антуан де Сент-Экзюпери "Маленький принц". Аналитическое чтение.

  1. "Слишком много в мире людей, которым никто не помог пробудиться…"
  2. "Не забывай: ты всегда в ответе за тех, кого приручил…"
  3. "Зорко одно лишь сердце…"
  4. А. И. Куприн "Гамбринус". Аналитическое чтение.
  5. Контроль техники чтения.
  6. А. И. Куприн "Гамбринус". Антитеза живого и неживого.
  7. А. И. Куприн "Гамбринус". Традиция создания образа положительного героя.
  8. Н. С. Гумилев "Золотой рыцарь".
  9. Творческий практикум. Отзыв, рецензия.
  10. А. Платонов "В прекрасном и яростном мире".
  11. Противостояние стихийным силам "яростного мира".
  12. А. Твардовский. Из "автобиографии".
  13. А. Твардовский "Василий Теркин". Реалистическое и романтическое в поэме.
  14. А. Твардовский "Василий Теркин". Проблема "человек на войне".
  15. А. Твардовский "Василий Теркин". Народный характер.
  16. А. Твардовский "Василий Теркин". Язык поэмы.
  17. В. Шукшин "Дядя Ермолай". Образ "маленького человека" - труженика.
  18. В. Шукшин "Дядя Ермолай". Смысл жизни и назначения человека.
  19. Традиции реализма XIX века в рассказах В. М. Шукшина.
  20. "Чудик", "Микроскоп", "Срезал", "Миль пардон, мадам!"
  21. Н. М. Рубцов "Видение на холмах". Лирический образ Родины.
  22. Творческая мастерская.  Поэты о своей малой родине.
  23. Новелла О. Генри "Обращение Джимми Валентайна".
  24. Р. Шекли "Абсолютное оружие". Фантастический рассказ.
  25. Итоговая беседа по разделу "Цель оправдывает средства?"
  26. В. Распутин "Прощание с Матерой". (Фрагмент)
  27. Очерк Г. Белля "Скелет человеческого поселения".
  28. Р. Брэдбери "Улыбка". Фантастический рассказ.

100.Подготовка к читательской конференции.

101-102. Итоговая читательская конференция. "Прогноз развития литературных традиций в XXI веке".


Тематическое планирование курса литературы в 9 классе

 

 

  1. Повторение. Литературные роды, жанры.
  2. Повторение. Человек в литературе.

3-4. Семинар. Человек и литература.

  1. Творческий практикум. Литературные традиции.
  2. Чтение и перечитывание. Интерпретация художественного произведения.
  3. Литература Средневековья. Трубадуры, миннезингеры, ваганты.
  4. У. Балакриа "Вместо нежного привета…" Чувство человека в средние века.
  5. Эпоха Возрождения: новый взгляд на человека.

10. У. Шекспир "Ромео и Джульетта". Аналитическое чтение.

11. У. Шекспир "Ромео и Джульетта". Основной конфликт.

12. У. Шекспир "Ромео и Джульетта".  "Вечные" проблемы трагедии.

13. М. Сервантес де Сааведра "Хитроумный идальго Дон Кихот…" Аналитическое чтение.

14. М. Сервантес. Вечный безумец или герой?

15. М. Сервантес. Тема - мотив - сюжет - жанр.

16. Литературное направление и эпоха. Литература Просвещения.

17. Ж.-Б. Мольер "Тартюф". Человек эпохи абсолютизма.

18. Ж.-Б. Мольер "Тартюф". Злободневность и актуальность комедии

19. Ж.-Б. Мольер "Тартюф". Мастерство комедийной интриги.

20. Просветительский реализм как направление в развитии литературы.

21. Художественное произведение глазами читателей разных эпох.

22. "Золотой век русской литературы".

23. А. С. Пушкин - "начало всех начал" и ориентир русской культуры.

24. А. С. Пушкин "Я памятник себе воздвиг нерукотворный…"

25. А. С. Пушкин - писатель или поэт?

26. А. С. Пушкин "Капитанская дочка". Тема русского бунта.

27. А. С. Пушкин "Капитанская дочка". Автор, герой, рассказчик.

28. А. С. Пушкин "Капитанская дочка". Проблема нравственного долга, верности, чести.

29. А. С. Пушкин "Капитанская дочка". Дворянство и народ.

30. А. С. Пушкин "Капитанская дочка". Две встречи Гринева и Пугачева. Анализ эпизодов.

31. А. С. Пушкин "Капитанская дочка". Как могут проявиться мужество и благородство?

32. А. С. Пушкин "Капитанская дочка". Композиция и система образов.

33-34. Творческий практикум.

  1. Судьба - случайность или предопределение? "Медный всадник".
  2. А. С. Пушкин "Медный всадник". Конфликт человека и власти.

37-38. Семинар "Два бунта". (По "Медному всаднику" и "Капитанской дочке" А. С. Пушкина)

  1. М. Ю. Лермонтов "Смерть поэта". Образ лирического героя.
  2. М. Ю. Лермонтов "Парус". Романтика в стихотворении.
  3. М. Ю. Лермонтов "Молитва". Философская проблематика поэзии Лермонтова.
  4. Н. В. Гоголь "Ревизор". Своеобразие сюжета, система образов.
  5. Н. В. Гоголь "Ревизор". Гоголевский смех.
  6. Н. В. Гоголь "Ревизор". Страх как основа комедийного действия.
  7. Н. В. Гоголь "Ревизор". Мастерство композиции и речевых характеристик.
  8. Н. В. Гоголь "Ревизор". Общечеловеческое значение характеров.
  9. Романтическое и реалистическое в творчестве Н. В. Гоголя.
  10. Н. В. Гоголь "Шинель". Человек и государство.
  11. Н. В. Гоголь "Шинель". Человек, лицо и вещь в мире Гоголя.
  12. Н. В. Гоголь "Шинель". Традиции и новаторство в изображении "маленького человека".
  13. Творческий практикум.
  14. И. С. Тургенев "Ася". Проблема счастья в повести.
  15. И. С. Тургенев "Ася". Автор и рассказчик.
  16. И. С. Тургенев "Ася". Образ тургеневской девушки. Лиризм повести.
  17. Н. А. Некрасов "Тройка", "Внимая ужасам войны…"
  18. Н. А. Некрасов "О двух великих грешниках" (из поэмы "Кому на Руси…")
  19. Творческий практикум.
  20. Ф. М. Достоевский "Белые ночи". Русская действительность в повести.
  21. Нравственная проблематика повести Ф. М. Достоевского "Белые ночи".
  22. Подготовка к библиотечному уроку "Европейская литература XIX века".
  23. О. Уайльд "Кентервильское привидение". Символическое значение образа.
  24. О. Уайльд "Кентервильское привидение". Взаимосвязь традиций.
  25. А. П. Чехов "Студент". Нравственное и духовное начала как традиция русской литературы.
  26. Творческий практикум.
  27. Духовная литература. Иеромонах Роман. "Пресвятая Богородица".
  28. Литература XX века – эпохи войн и революций.
  29. Культура серебряного века. Лекция.
  30. А. Блок. "Гамаюн, птица вещая", "Поэт в изгнанье и сомненьи…"
  31. С. Есенин "Гой ты, Русь моя родная…", "Неуютная жидкая лунность".
  32. В. Маяковский "А вы могли бы?", "Послушайте!"

71-72. Семинар. Тема Родины в лирике А. Блока, С. Есенина, В. Маяковского.

  1. Библиотечный урок. Европейская литература XIX века.
  2. И. А. Бунин "Темные аллеи". Сюжет и характер в новелле.
  3. И. А. Бунин "Холодная осень". Психологизм: особенности бунинского стиля.
  4. Библиотечный урок "Всякая любовь – великое счастье…"
  5. Образ переживаний лирического героя в творчестве А. Ахматовой, М. Цветаевой.

78-79. Поэтический семинар. Существует ли женская поэзия?

  1. М. А. Булгаков "Собачье сердце". Система образов произведения.
  2. Сатирические традиции в повести М. А. Булгакова "Собачье сердце".
  3. Экспериментаторство как прием выражения авторской позиции.
  4. М. А. Шолохов "Судьба человека". Патриотизм, человеческое достоинство героя.
  5. М. А. Шолохов "Судьба человека". Художественные приемы изображения русской души.
  6. Творческий практикум.
  7. Р. Бах "Чайка по имени Джонатан Ливингстон".
  8. Евангельские мотивы в притче Р. Баха.
  9. А. С. Пушкин "Евгений Онегин". Творческая история романа.

89-90. А. С. Пушкин "Евгений Онегин". Ознакомительное чтение.

  1. А. С. Пушкин "Евгений Онегин". Автор – рассказчик – герой.
  2. А. С. Пушкин "Евгений Онегин". Приемы и способы отражения времени в романе.

93-94. М. Ю. Лермонтов "Герой нашего времени". Ознакомительное чтение.

  1. Герои и время как центральные образы романа М. Ю. Лермонтова.

96-97. Н. В. Гоголь "Мертвые души". Ознакомительное чтение.

  1. Н. В. Гоголь "Мертвые души". Роман – поэма о России?
  2. Временное художественное пространство поэмы Н. В. Гоголя.

100.Подготовка к читательской конференции.

101-102. Итоговая читательская конференция. "Художественное произведение и его читатели".


Тематическое планирование курса литературы в 10 классе

  1. Художественный мир и его творцы.
  2. Повторение. Восемь веков русской литературы.
  3. Древнерусская литература XI-XVII веков.
  4. Русская литература XVIII века.
  5. Эпоха зарождения романтизма и реализма.
  6. Художественный мир А. С. Грибоедова.
  7. В мастерской художника слова.
  8. История создания и публикации "Горя от ума". Смысл названия комедии.
  9. Аналитическое чтение комедии "Горе от ума".
  10. Горе от ума или горе от любви?

11-12. Семинар. Конфликт, сюжет, композиция и жанр "Горя от ума" А. С. Грибоедова.

13. Творческий практикум. Реферат.

14. Художественный мир А. С. Пушкина.

15. Анализ стихотворений А. С. Пушкина "Вольность", "Деревья".

16. Южная ссылка. Романтические поэмы "Цыганы" и "Кавказский пленник".

17. Михайловксое. Интерпретация стихотворений "К***", "Пророк".

18. Семинар. "Маленькие трагедии" как "опыты драматических изучений" человека.

19. Творческий практикум. Сравнительный анализ стихотворений "Воспоминания" и "Стихов, сочиненных ночью".

20. Пушкин в тридцатые годы.

21. Творческий практикум. Анализ стихотворений "Осень", "Вновь я посетил…"

22. "Евгений Онегин". Название романа и проблема героя.

23. Роман "Евгений Онегин" и его автор.

24. Любовь и долг. Любимая героиня поэта.

25. Роман "Евгений Онегин" как "энциклопедия русской жизни".

26. Семинар. Проблемы счастья в лирике А.С.Пушкмна и в романе "Евгений Онегин".

27. Творческий практикум. Исследовательская работа.

28. Художественный мир М. Ю. Лермонтова.

29. "Печально я гляжу на наше поколенье…"

30. "Люблю отчизну я …"

31. "Я ищу свободы и покоя …"

32. Творческий практикум. Лирическое "я" в любовной лирике М. Ю. Лермонтова.

33. "Герой нашего времени". История публикации. Смысл названия романа.

34. Печорин и Максим Максимыч. Печорин и автор-повествователь.

35. Печорин и женские образы романа.

36. Пейзаж в романе "Герой нашего времени".

37. Семинар. Проблематика и средства ее художественного воплощения в поэзии и прозе М. Ю. Лермонтова.

38. Творческий практикум. Литературно-критическое эссе.

39. Художественный мир Н. В. Гоголя.

40. Семинар. Какой путь совершает Гоголь-художник?

41. Творческий практикум. Доклад на литературоведческую тему.

42. "Мертвые души". Эволюция замысла, история создания и публикации.

43. Смысл названия поэмы.

44. Дискуссия. Чичиков: кто же он?

45. Семинар. "Великий омут ежедневно вращающихся образов".

46. Образ города в поэме "Мертвые души".

47. Своеобразие повествовательной манеры Гоголя.

48. Творческий практикум. Можно ли считать "Мертвые души" романом?

49. Образ автора в поэме и средства его изображения.

50. Творческий практикум. Тема Родины и народа в "Мертвых душах".

51. Семинар. "Все прочее объяснит … сама книга".

52. "Вечные" образы, "сквозные" темы в русской литературе.

53. Западноевропейская литература первой половины XIX века. Обзор.

54. Эпоха русского романа.

55. Русская драматургия XIX века.

56. Художественный мир И. А. Гончарова.

57. "Обломов". Название романа и его герой.

58. Что есть Обломов?

59. Обломов и Штольц.

60. "Обломовский вопрос", или женские образы на страницах романа.

61. Что же такое обломовщина?

62. Историко-философский смысл романа.

63. Семинар. "Предметный мир в романе И. А. Гончарова "Обломов".

64. Творческий практикум. Реферат. "Тема дворянских гнезд" в романе И. А. Гончарова.

65. Художественный мир А. Н. Островского. "Колумб Замоскворечья" или чужестранец?

66. "Гроза". Смысл названия.

67. Система художественных образов.

68. Что же такое "гроза" в драме?

69. "Безгеройная драма".

70. Гроза и Катерина. Споры о характере главной героини.

71. Семинар. Образ Катерины глазами читателей разных эпох.

72. Художественный мир И. С. Тургенева.

73. "Отцы и дети". История создания романа и первые отклики.

74. "Отцы и дети". Смысл названия.

75. "Отцы", "дети" и Базаров.

76. "Испытания" героя.

77. Любовь для Базарова: разум или чувство?

78. Нигилизм - "живое слово", или споры, споры…

79. Семинар. Нигилизм Базарова: вчера и сегодня.

80. Творческий практикум. Базаров, его предшественники и последователи.

81. Художественный мир М. Е. Салтыкова-Щедрина.

82. "История одного города". Смысл названия.

83. Градоначальники в изображении М. Е. Салтыкова-Щедрина.

84. "История одного города". Проблема жанра.

85. Семинар. Комическое и его виды.

86. Творческий практикум. "История одного города" и романы антиутопии XX века.

87. Художественный мир Н. А. Некрасова.

88. "Я лиру посвятил народу своему …"

89. "Ради спасения я твою призываю любовь …"

90. "Муза мести и печали …"

91. "Кому на Руси жить хорошо …" История создания, жанр, композиция.

92. Поиски счастья.

93. Крестьянские типы.

94. Женское счастье.

95. Сатирические образы.

96. Поиск правды.

97. Творческий практикум. Нравственные проблемы в поэме Некрасова "Кому на Руси …" (понимание счастья, долга, греха, справедливости).

98. Концепция мира и человека в лирике Ф. И. Тютчева.

99. "О, как убийственно мы любили …"

100.Художественный мир А. А. Фета.

101."Выше своего времени …"

102.Семинар. Мир поэзии середины XIX века: традиции и новаторство.

103."Вечные" образы, "сквозные" темы в русской литературе.

104.Художественный мир Ф. М. Достоевского.

105."Преступление и наказание" Замысел романа, смысл названия.

106.Семинар. Раскольников и его идея.

107.Жанровое своеобразие романа "Преступление и наказание".

108.Система художественных образов в романе.

109-110. Семинар. Роман "Преступление и наказание" и его читатели.

111.Творческий практикум. "Петербург на страницах русской классики".

112.Художественный мир Л. Н. Толстого.

113."Война и мир". История создания. Смысл названия.

114."Война и мир". Особенности жанра и образ автора.

115."Это для нас, молодых, откровение, целый новый мир". Первые впечатления от романа.

116."Война - противное человеческому разуму и природе событие".

117.Толстовский идеал "простоты, добра и правды", воплощенный в образе Кутузова.

118."Самая существенная часть машины …" Сподвижники Кутузова.

119."Герой и злодейство - две вещи несовместимые". Тема наполеонизма в романе.

120."Судьба человеческая, судьба народная …"

121.Творческий практикум. Сравнительная характеристика героев.

122."Эгоизм, тщеславие, ничтожество во всем …" Светское общество в романе.

123.Прототипы семьи Ростовых и симпатии к ней автора.

124."Что есть красота?" Художественные приемы создания образа Наташи.

125."Отец мой - один из замечательнейших людей своего века". Отец и дочь Болконские.

126-127. "А спокойствие - душевная подлость …" Нравственные поиски А. Болконского.

128-129. "Быть вполне хорошим". Путь к людям Пьера Безухова.

130.Творческий практикум. Сочинение-исследование.

131.Художественный мир Н. С. Лескова.

132."Очарованный странник". Смысл названия. Композиция, жанр.

133.Герой-рассказчик и автор-рассказчик.

134.Творческий практикум. Мое постижение героя или книги.

135."Вечные образы", "сквозные" темы в русской литературе.

136.Западноевропейская литература второй половины XIX века.

 

Значение выразительного чтения в процессе анализа художественного произведения

Контрольные и курсовые работы Добавить комментарий   

                                                   Введение

     Выразительное чтение – это интонационно правильное чтение, отражающее проникновение чтеца в содержание художественного произведения. Под выразительным чтением в школе понимают устное чтение наизусть или по книге, правильно передающее идейное содержание произведения, его образы и предполагающее строгое соблюдение орфоэпической нормы.

      Выразительность чтения проявляется в умении обоснованно, исходя из содержания читаемого текста, использовать паузы (логико-грамматические, психологические и ритмические – при чтении произведений). Делать логическое и психологическое ударение, находить нужную интонацию, отчасти подсказываемую знаками препинания, читать достаточно громко и внятно.

     Выразительное чтение как высший тип чтения – это умение использовать основные средства выразительности для отражения в чтении своего понимания, оценки содержания и смысла текста, отношения к нему. Стремление с наибольшей полнотой, убедительностью и заразительностью донести все это до слушателя или аудитории, сделать понятной для них то намерение, с которым читающий взялся за чтение и которое он пытается раскрыть посредством своего чтения. Для того чтобы читать выразительно, необходимо владеть определенными умениями. Они базируются на анализе текста и интонационных средствах речевой выразительности.

     Актуальность выбранной нами темы исследования подтверждается тем, что вопрос об особенностях выразительного чтения в процессе анализа художественного произведения в школе не был достаточно и полно изучен, вследствие чего он представляет для нас несомненный интерес.

     Объектом исследования в данной работе являются приемы и методы обучения выразительному чтению, способствующие формированию  умений у школьников анализировать художественное произведение.

     Предмет исследования: умения и навыки выразительного чтения; подходы, создающие возможности включения приемов выразительного чтения в учебный процесс; формирование умения анализировать произведение.

     Цель данного исследования – доказать,  что развитие выразительного чтения в процессе анализа художественного произведения на  уроках  будет способствовать всестороннему гармоническому развитию личности младших школьников и повышать уровень  восприятия  художественного произведения.

     Для реализации этой цели были поставлены следующие задачи:

1. Изучить  методическую,  педагогическую   и   психологическую литературу по данной теме.

2. Выявить уровни восприятия художественного произведения у учащихся

вторых классов.

3. Проанализировать специфические особенности выразительного чтения.

4. Рассмотреть методы и средства обучения выразительному чтению.

5. Экспериментально проверить эффективность выразительного чтения в процессе анализа художественного произведения.

     Гипотеза   исследования   заключается   в   следующем:   использование

выразительного чтения повышает   уровень   восприятия   художественного

произведения младшими школьниками.

     Методы исследования:  констатирующий  срез,  формирующий  эксперимент, анализ работ учеников,  наблюдение, беседа с учителями, учениками.

     Исследовательская работа  проводилась в двух  классах: экспериментальном 4 «А»-21 человек  и контрольном 4 «Б»-21 человек в МОУ СОШ ЛГО №1 п. Горные Ключи Приморского края.

     Изучение значения выразительного чтения в процессе анализа художественного произведения в школе исследуется как в науке педагогике, так  и  психологии.

     Процесс обучения учащихся выразительному чтению как объект исследования изучается как в педагогике [3; 19], так и  в психологии [9; 13; 18] и методике преподавания литературы [5; 10; 14; 21; 25].

Работа состоит из Введения, двух основных глав и Заключения.

        Практическое значение работы состоит в том, что она может служить учителю материалом для работы на уроках чтения, а именно для отработки умения и навыка у младших школьников не только выразительно читать литературное произведение, но и уметь его анализировать.

     Практическое значение работы состоит в том, что она может служить
материалом при разработке школьных уроков по изучению сравнений в жанре литературной сказки, а также использоваться при анализе художественных средств как категории стилистики.

 

 

 

Глава I. Выразительное чтение: его характерные черты и особенности

1.1. Выразительность речи и выразительное чтение

     Главная цель  школьного  обучения  –  формирование  личности  ученика. Чтение  как  учебный  предмет  имеет  в  своем  распоряжении  такое  сильное средство   воздействия   на   личность,   как   художественная   литература. Художественная   литература   несет   в   себе   огромный   развивающий и воспитательный потенциал: приобщает ребенка к духовному опыту  человечества, развивает его ум, облагораживает чувства. Чем  глубже  и  полнее  воспринято читателем то или иное произведение, тем больше воздействие на  личность  оно оказывает. Поэтому  в  качестве  одной  из  ведущих  задач  обучения  чтению программа   выдвигает    задачу    обучения    восприятию    художественного произведения. [4; 167]

     К.Д. Ушинский одну из важнейших задач  школы  видел  в  том,  чтобы  «приучить дитя к разумной беседе с  книгой».  Чтобы  решить  данную  задачу учителю  необходимо   создать   благоприятные   условия   для   работы   над содержанием, разбором  и  усвоением  прочитанного  на  основе  разнообразных видов работы.[28; 557]

     По мнению О.И. Колесниковой, уроки чтения в начальных классах,  помимо утилитарных целей дидактического и воспитательного планов,  призваны  решать проблему, связанную с адекватным восприятием детьми  произведений  искусства слова.[16; 12]

« Технику  восприятия  нужно  учить»,  считает  А.А.  Леонтьев, основатель отечественной теории речевой деятельности.[18; 288]

     Достаточно часто дети, читая художественное произведение, воспринимают изображенное неточно и  даже  неверно,  потому  что,  на  уроках  чтения учитель не работает над развитием способностей, связанных с художественной рецепцией, целенаправленно. М.С. Соловейчик утверждает, что способность к образному анализу художественного  произведения  сама  собой  не  формируется.  А  если  она отсутствует, то читатель воспринимает, лишь основные поступки героев, следит за ходом сюжета и пропускает в произведении все, что его затрудняет.  Такой способ чтения закрепляется у детей и сохраняется даже в зрелом возрасте. [26; 321]

     Продолжая мысль М.С.  Соловейчик,  О.И.  Никифорова  пишет,  что  дефектном механизме восприятия читатели и из  подлинно  художественного  произведения усваивают  лишь   его   сюжетную   схему   и   абстрактные,   схематические представления  об  его  образах,  то  есть   примерно   то   же,   что   из  малохудожественных книг. [23; 116]    

     Поэтому  М.С.  Соловейчик,  соглашаясь  с  А.А. Леонтьевым,  говорит  о  необходимости  учить  детей  «обдумывающему» восприятию, умению размышлять над книгой, а значит, о человеке и о жизни  в целом. [23; 321]      О важности обучения учащихся восприятию художественного произведения пишут  и  другие  известные  методисты,  такие  как  М.С.  Васильева,  М.И. Оморокова,  Н.Н.  Светловская [6].  Адекватное  восприятие   формируется   в процессе анализа произведения, который должен быть  совместным  (учителя  и ученики) раздумьем вслух, что со временем позволит  развиться  естественной потребности самому разобраться в прочитанном. [6; 99]  
     По  мнению  методистов  А.И. Шпунтова и Е.И. Иваниной, анализ  произведения  должен  быть  направлен  на выявление его идейного содержания, той основной  мысли,  которую  стремится донести автор до своего  читателя,  на  выявление  художественной  ценности произведения.[29; 20]      
     Итак,   над   проблемой   полноценного   восприятия    художественного
произведения работали и работают  многие  известные  отечественные  ученые, психологи, методисты. Среди них  Г.Н.  Кудина,  З.Н.  Новлянская [17], Т.Г. Ромзаева [23], М.С. Соловейчик [26], М.Р. Львов, О.В.  Сосновская [20].
     Однако  в настоящее   время   проблема   полноценного   восприятия    художественного произведения является недостаточно изученной, так  как  не  создано  единой классификации уровней восприятия, мнения  ученых  разделились  относительно терминологии,  количества  уровней  восприятия,  умений,  которыми   должен обладать ученик на каждом из уровней. Кроме того, позиции исследователей  и методистов  расходятся  по  поводу  того,  когда  начинать  обучать   детей пониманию авторской позиции,  овладение  которой  предполагает  полноценное восприятие художественного произведения.
     Выразительное чтение отличается от других видов чтения, прежде всего тем, что направлено не на извлечение информации, а на ее передачу. Если другие виды чтения имеют определенные тематические границы (например, художественное чтение относится к исполнению только художественных произведений, поисковое чтение наиболее употребительно в научной работе), то выразительное чтение применимо к любому тексту.

     Выразительное чтение также имеет несколько форм: индивидуальное, диалогическое (по ролям и лицам) и хоровое (многоголосое). Другую классификацию можно представить исходя из стиля языка и жанра читаемого текста.

     Л.А. Горбушина характеризует выразительное чтение как «... воплощение литературно-художественного произведения в звучащей речи. Выразительно прочитать произведение - значит найти в устной речи средства, с помощью которых можно правдиво, точно, в соответствии с замыслом писателя, передать идеи и чувства, вложенные в произведение». [10; 4]

      М.А. Рыбникова называет выразительное чтение «... той первой и основной формой конкретного, наглядного обучения русскому языку и литературе, которая для нас часто важнее всякой наглядности зрительного порядка». [24; 75]

     Выразительное чтение вносит конкретность, наглядность и эмоциональность в обучение языку и литературе, что позволяет повысить эффективность преподавания, вовлечь в работу над произведением всех учащихся, что делает учебный процесс творческим. Выразительное чтение учит интонации, пунктуации, лексике и т.д.

 

1.2.Компоненты выразительного чтения

     Выразительное чтение как высший тип чтения – это умений использовать основные средства выразительности для отражения в чтении своего понимания, оценки содержания и смысла текста, отношения к нему, стремление с наибольшей полнотой, убедительностью и заразительностью донести все это до слушателя или аудитории, сделать понятной для них то намерение, с которым читающий взялся за чтение и которое он пытается раскрыть посредством своего чтения.

     К основным средствам выразительности относятся: дыхание, логические и психологические паузы, логические и фразовые ударения,  темпоритм, повышение и понижение голоса (мелодика), сила голоса, окраска голоса (тембр), тон, интонация, мимика и жест.

     Дыхание. Понятие «техника речи» включает правильное дыхание (физиоло­гическая основа речи), голос (длящийся звук), произношение (дик­ция) в процессе речи и чтения.

Правильное дыхание заключается в экономном, равномерном расходовании воздуха. Это достигается при условии использования всего мышечного аппарата грудной клетки. Пополнение легких воздухом происходит незаметно в перерывах между словами или фра­зами, там, где это требуется по смыслу речи.

Правильный тип дыхания — смешанное реберно-диафрагматическое дыхание. Нижние доли легких наиболее емки. При глубоком вдохе они наполняются воздухом, грудная клетка расширяется и при постепенном расходовании воздуха во время чтения опадает. При этом энергично двигаются ребра и диафрагма. Надо научиться управлять дыханием так, чтобы оно во время чтения не мешало чтецу и не отвлекало слушателей. Правильное дыхание в процессе речи заключается не только в экономном расходовании воздуха, но и в своевременном и незамет­ном пополнении его запаса в легких (во время остановок — пауз). Во время чтения вслух плечи неподвижны, грудь слегка приподнята, низ живота подтянут. При неправильном грудном дыхании используется лишь часть мышц грудной клетки, причем наиболее слабая. Такое дыхание утом­ляет грудную клетку частыми вдохами, воздух расходуется нераци­онально.

     Голос. Произнося слова, мы выдыхаем из легких воздух, который через дыхательные пути проходит в гортань, где в результате смыкания и размыкания голосовых связок он образует звук, который называется голосом. Голос имеет следующие свойства: силу, высоту, длительность (темп), полетность, качество (тембр). Эти свойства голоса являются важным условием выразительности.

     Следует различать силу звука и громкость. «Сила звука - та объективная величина, характеризующая реальную энергию звука... Громкость - отражение в нашем сознании этой реальной силы зву­ка, т. е. понятие субъективное... Разгадка несоответствия силы и громкости звуков - в неодинаковой чувствительности нашего слуха к тонам различной высоты, хотя и равной силы». [1; 65]

     Громкость надо понимать как полнозвучность голоса. Смена силы голоса используется как одно из выразительных средств. Чтение только громкое или только тихое вызывает впе­чатление однообразия. На протяжении определенного отрезка речи тон последовательно меняется по высоте: становится то выше, то ниже. Чтобы голос легко переходил от низкого тона к высокому и наоборот, надо развивать его гибкость и диапазон.

     Хорошо поставленный голос отличается полетностью. Полет­ность — это способность звука лететь вдаль, распространяться на большие расстояния, выделяться на фоне других звуков. Кроме силы, высоты и длительности, звучание голоса разли­чается еще по своему качеству, т. е. по окраске голоса — тембру.  «Тембр, то есть звуковая окраска голоса, так же как и сила звука, мягкость его и «теплота», может улучшиться при постоянной заботе о нем, при специальных упражнениях, всякий раз индивидуально отбираемых для данного голоса». [1; 122]

     Интонация. Совокупность совместно действующих звуковых элементов уст­ной речи, определяемая содержанием и целями высказывания, носит название интонации.

     Значение интонации в выразительной речи очень велико. «Ни­какая живая речь без интонации невозможна»,— говорят психо­логии. [13; 55]    «Интонация есть высшая и самая острая форма речевого воз­действия», — утверждают мастера художественного слова. [1; 121]

     Она фо­нетически организует речь, расчленяя ее на предложения и фразы (синтагмы), выражает смысловые отношения между частями предло­жения, придает произносимому предложению значение сообщения, вопроса, приказания и т. д., выражает чувства, мысли, состоя­ния говорящего — так оценивают роль интонации филологи. [2; 192]

     Элементы интонации по их совокупной роли в устной речи долж­ны рассматриваться как нераздельное целое. Однако для удобства освещения приходится, несколько искусственно выделяя основные компоненты интонации, говорить о каждом из них отдельно.

     Логическое и фразовое ударение.  Цельная синтаксическая интонационно-смысловая ритмическая единица носит название синтагмы или фразы. Синтагмой может быть одно слово или группа слов, например: Осень. Осыпается весь наш бедный сад. От паузы до паузы слова произносятся слитно. Слит­ность эта диктуется смыслом, содержанием предложения.

     Группа слов, представляющая синтагму, имеет ударение на одном из слов, большей частью на последнем. От фразового надо отличать логическое ударение. (Правда, иног­да эти виды ударения совпадают: одно и то же слово несет на себе и фразовое, и логическое ударение.) Главные по мысли слова в пред­ложении выделяются, тоном голоса и силой выдыхания они выдви­гаются на первый план, подчиняя себе другие слова. Это «выдвиже­ние тоном голоса и силой экспирации (выдыхания) слова на первый план в смысловом отношении и называется логическим ударением». [8; 114]

     В простом предложении, как правило, одно логическое ударение, но часто встречаются предложения с двумя и несколькими логиче­скими ударениями. Логическое ударение очень важно в устной речи. Называя его козырем выразительности устной речи, К. С. Станиславский гово­рил: «Ударение — указательный палец, отмечающий самое главное слово в фразе или в такте! В выделяемом слове скрыта душа, внутрен­няя сущность, главные моменты подтекста!» [10; 135]

     Если логическое ударение выделить неверно, то смысл всей фра­зы может быть тоже неверным.

Вы сегодня будете в театре? (а не кто-либо другой?)

Вы сегодня будете    в театре? (придете   или нет?)

Вы сегодня,   будете в театре? (а не завтра, не послезавтра?)

Вы сегодня будете в театре? (а не на работе, не дома?)

     Логическая и психологическая пауза.  Осмысленное произношение предложения требует правильного членения его на звенья, такты. Но в обыкновенной связной речи нет четкой делимости на слова, так что промежутки, белые пространства, отделяющие слова друг от друга в писаном или печатном тексте, не всегда являются показателями членения речи в произношении. Знаком, сигналом остановки служит смысловая законченность син­тагмы или предложения. Членение речи обозначается паузами. Пауза объединяет слова в непрерывный ряд звуков, но в то же время и разделяет группы слов, ограничивает их. Это логическая пауза. Паузы могут быть разной длительности, в зависимости от высказываемой мысли, от содержа­ния читаемого. Чтец, соблюдая логические паузы, произносит сло­ва, заключенные между ними, слитно, как одно слово. Пауза членит фразу на звенья.

     При неверной паузе нарушается смысл предложения, содержа­ние его становится неясным, извращается основная мысль.

     Логические паузы оформляют речь, придают ей законченность. Иногда логическая пауза переходит в психологическую. Логиче­ской паузе «отведено более или менее определенное, очень неболь­шое время длительности. Если это время затягивается, то бездей­ственная логическая пауза должна скорее перерождаться в ак­тивную психологическую». [10; 39]

     Психологическая пауза — выразительное средство при чтении произведения. По выражению К. С. Станиславского, «красно­речивое молчание» и есть психологическая пауза. Она является чрезвычайно важным орудием общения». «Все они (паузы) умеют досказать то, что недоступно слову, и нередко действуют в молчании гораздо интенсивнее, тоньше и не­отразимее, чем сама речь. Их бессловесный разговор может быть инте­ресен, содержателен и убедителен не менее, чем словесный». [10; 40]

     «Пауза — важный элемент нашей речи и один из главных ее козы­рей». [10; 40] Паузное членение речи (паузировка) очень важно для осмысле­ния читаемого и произносимого текста. Именно между двумя пауза­ми, следующими одна за другой, выделяется отрезок речи, который является основной интонационной единицей.

     Ритм есть количественное отношение действенных длительно­стей (движения, звука) к длительностям, условно принятым за еди­ницу в определенном темпе и размере». [10;40] Так определяет К. С. Станиславский понятия темпа и ритма, необходимые нам для изучения устной выразительной речи. Эти понятия очень близки, а самые явления почти неразделимы в речи, К. С. Станиславский объединяет темп и ритм в одно понятие — «темпо-ритм».

     «Буквы, слоги и слова,— говорит он»— это музыкальные ноты в речи, из которых создаются такты, арии и целые симфонии. Не­даром же хорошую речь называют музыкальной». [10;40]

     Тембр - это специфическая (сверхсегментная) окраска речи, придающая ей те или другие экспрессивно-эмоциональные свойства.

     Тембр рассматривается как очень важное, но дополнительное средство обогащения мелодики речи и органически связан с ней, обусловливает ее. У каждого человека есть свои особенности звучания речи, свя­занные с устройством и работой его речевого аппарата, характером звуков его голоса. По совокупности этих признаков, даже не видя человека, можно узнать, что говорит именно он. Но окраска речи может меняться, отклоняться от обычной нор­мы, в зависимости от эмоций. Чем сильнее эмоции, тем больше от­клонений от обычного звучания. Выразительность речи и сообщается этим отклонением. Тембр окрашивает все произведение, наделяя его бесконечно разнообразными оттенками.

     Тембр — выразитель художественной интерпретации текста, чтец не только передает его в соответствии с пониманием творческих задач автора произведения, но и обогащает звучание собственными творческими замыслами. Каких-либо рецептов «раскраски тембра» нет. Вдумчивое чтение текста, «вживание» в образы писателя, поэ­та — вот что дает основу эмоционально-экспрессивного чтения. «Гармоническое единство интонации речи с ее внутренними корнями должно обеспечить речи ту естественность и простоту, которые доро­же необдуманной «красивости». [5; 153]

     Мимика — это выразительные движения мышц лица, которые яв­ляются одной из форм проявления различных чувств. Сопровождая речь, они дополняют и усиливают ее смысл. Для чтеца и рассказ­чика мимика является одним из дополнительных средств воздейст­вия на аудиторию. Через выражение лица, глаз рассказчик передает свои переживания, свое отношение к событиям, лицам и обстоятель­ствам. Мимика тесно связана с мыслями, действиями и чувствами го­ворящего, со всей его внутренней жизнью. Это дает основание, на­блюдая действительность и изучая проявления внутренних пере­живаний, использовать мимику в процессе выразительной устной речи, т. е. сделать мимические движения произвольными.

     Особым средством выразительности является и жест. Это также дополнительное средство выразительности речи, всецело подчинен­ное ей. Умелый отбор определенных жестов помогает чтецу рас­крыть существенные стороны изображаемой в рассказе жизни. Вме­сте с тем чтецу и рассказчику нужен такой жест, который не дубли­ровал бы речь, не конкурировал бы с ней, а вытекал из содержания, обусловливался им. «...Даже самая полная и разнообразная сис­тема жестов значительно беднее системы слов... при условии даже самой ограниченной выдержки жест никогда не вызовет того отклика в сознании, в воображении слушателя, которое всегда вызывает наполненное мыслью слово». [1; 124]

     Таким образом, для того чтобы выразительно прочитать произведение, необходимо уметь правильно пользоваться всеми  этими интонационными  средствами. Ведь они и являются составляющими выразительного чтения.

 

1.3 Методические условия формирования выразительного чтения при работе с художественным текстом

     Для того, что бы научиться выразительно читать, необходимо овладеть определенными навыками и умениями. Они базируются на анализе текста и интонационных средствах речевой выразительности. Основным умением является умение определять основную задачу. Это умение также включает в себя ряд частных умений, вычленение которых позволяет определить логическую последовательность их формирования.  К ним относятся:

- умение понимать мысли героев, сопереживать им, определять свое отношение к событиям;

- умения, развивающие творческое, воссоздающее воображение;

- умение правильно управлять дыханием;

- умение правильно использовать свойства голоса;

- умение выбирать нужную интонацию;

- умение правильно устанавливать логическое и фразовое ударение;

- умение пользоваться логическими и психологическими паузами;

- умение подбирать нужный темп и ритм чтения;

- умение использовать мимику и жесты;

     Учитывая возраст детей начальной школы, мы не можем формировать все умения сразу. Они формируются последовательно одно за другим  на всем этапе обучения литературе. Поэтому можно выделить основные умения,  которые необходимо сформировать у учащихся начальной школы [14; 58]:

- умение управлять дыханием;

- умение правильно проанализировать текст;

- умение мысленно воссоздать  образы, переданные автором;

- умение выбирать нужную интонацию;

- умение пользоваться логическими и психологическими паузами;   

- умение правильно ставить фразовое и логическое ударение;   

     Итак,  формировать умения, связанные с выразительным чтением необходимо еще в начальной школе, но не все умения целесообразно развивать в этом возрасте, а лишь некоторые.

 

1.3.1 Анализ текста

Существует мнение, что анализ сушит,  «обесцвечивает» восприятие    произведения.    Но   по-настоящему   постичь глубину  художественного произведения  без  раздумий   о   нем,   только   путем чтения, невозможно. И дело не в том, что анализ мешает непосредственному восприятию, а в том, что излишняя рассудочность анализа разрушает художественное восприятие: «...в искусстве рассудочный анализ, взятый сам по себе и для себя, вреден, так как он нередко, благодаря своей интеллектуальности, математичности, сухости, не окрыляет, а, напротив, охлаждает порыв артистического увлечения и творческого восторга»,— пишет К. С. Станиславский. [3; 193]

     Когда увлекаешься  произведением, естественно хочется его перечитывать, глубоко вдумываться в содержание, вглядеться в форму, а это и есть анализ. Ход творческого анализа должен быть естественным и представ­лять ряд ответов на вопросы, которые возникают по мере того, как мы вдумываемся в произведение. Разумеется, нам хочется узнать, кто автор. Это, с одной стороны, результат родившегося чувства симпатии, а с другой - желание по­нять, почему он так смог написать. Мы стремимся, прежде всего, узнать об авторе потому, что каждое художественное произведение есть отражение мира в восприятии данного художника, и потому для настоящего глубокого понимания художественного произведения необходимо не только знать, изобра­женную жизнь, но и того, кто по-своему ее изобразил, внес в это произведение нечто от себя.

     Разбор самого произведения можно вести в разной последователь­ности: путем дедукции (от общего к частному) или путем индукции (от частного к общему). Первый путь, когда идут от определения те­мы, идеи и композиции к системе образов, напоминает путь автора. Индуктивный же путь соответствует последовательности, в которой читатель знакомится с произведением. Он вначале прослеживает развитие сюжета и композиции и одновременно знакомится с образами и лишь в конце решает вопрос о теме и идее произведения.

     Разбор произведения обычно начинают с определения жанра. Жанр нередко обозначен в подзаголовке произведения. Некоторые та­кие обозначения сразу указывают на особенности произведения и со­ответствующее их исполнение. Во всех случаях чтец не должен проходить мимо вопроса о жанре, так как жанр во многом определяет манеру исполнения.

     Следующий вопрос, который встает перед разбирающим произве­дение - вопрос о теме произведения, о том, какое явление жизни за­ставило автора взяться за перо. Есть немало произведений, в которых тему определить просто. Определяя тему, нельзя забывать, что литература - человековедение. Поэтому тема всегда лежит в сфере человеческих отношений.

     Определить идею художественного произведения обычно труднее, чем тему. Есть произведения, в которых автор облегчил читателю понимание идеи, сформулировав ее (большинство басен, ряд лири­ческих стихотворений). Но в большинстве произведений идея автором не формулируется. Она вытекает из всего содержания произведения. При определении идеи произведения нужно избегать упрощенных формулировок, а с другой стороны, необходимо среди многих идей найти главную.

     Чтецу, в том числе и учителю, редко приходится читать большие эпические произведения полностью, чаще  читают отрывки  из  них. При определении темы и идеи отрывка необходимо учитывать тему и идейную направленность всего произведения. Иначе может произойти   грубое    нарушение    авторского    замысла.

 

1.3.2 Воссоздание  образов, переданных автором.

     В ином смысле важен язык образов-персонажей. Он наряду с  поступками, отношениями с  другими   людьми,    авторской   характеристикой    и портретом дает нам возможность уяснить образ героя произведения. Образы же эти чрезвычайно важны и для понимания идеи произведения, и для яркости восприятия. Избегать схематизма, перечисления черт характера без учета того неповторимого  своеобразия, которое присуще, как людям в жизни, так и героям художественного произведения. Ведь образы не являются только иллюстрацией идей. Чтец должен всесторонне представлять себе героя, чтобы персонаж был для него так же конкретен, как хо­роший знакомый. Так же представляет себе героя и автор, у которого как бы бесстрастно оп ни повествовал, можно увидеть определенное отношение к изображаемым им лицам. Это отношение автора, должно быть, воспринять чтецом-исполнителем и передано слушателям. В сущности, передать такие отношения к героям, заставить слушателей не только интересоваться судьбой персонажей, но и полюбить их или возненавидеть, посмеяться над ни­ми — и есть основная задача исполнителя. Если слушатель, почувст­вовал глубокую симпатию к героям или антипатию к ним, чтец может считать свою задачу выполненной. Помимо авторской характе­ристики, окрашенной определенным отношением к персонажу, очень важно сделать характерной самую речь изображаемого лица. Что говорит герои, дано автором, а как он говорит, должен показать исполнитель. Для этого нужно помнить о действенности речи, где каждый пункт — словесный поступок, имеющий определенную цель.

 

1.3.3 Управление дыханием

Выработка правильного произвольного дыхания требует трени­ровки дыхательного аппарата, установления правильного режима. Для этого требуются специальные упражнения, которые лучше про­водить под руководством опытного чтеца или специалиста-препода­вателя. При известном самоконтроле можно работать над своим дыханием и самому.

Упражнения:

1. Станьте прямо, спокойно, без напряжения. Разверните плечи, не поднимая их и не опуская. Положите одну руку на верхнюю часть живота. другую сбоку, повыше талии, чтобы контролировать движение диафрагмы и ребер. Сделайте небольшой вдох, под счет 1 – 5. Контролируйте одновременное движение диафрагмы и ребер. Следите, чтобы не было переполнения легких. Сделайте вдох и задержите воздух на счет 1 – 3, не расслабляя мышц. Затем выдыхайте плавно, без толчков, на счет 1- 5. Расслабьте мышцы брюшного пресса, отдохните и повторите упражнение.

 

1.3.4 Выбор нужной интонации

    Можно ли научиться интонации, которая бы точно отражала со­держание высказывания? На этот вопрос психологи отвечают отри­цательно: «Это тоже самое, что обучаться плакать, смеяться, горе­вать, радоваться и т. д. Интонация речи в определенной жизненной ситуации приходит сама собой, о ней не нужно ни думать, ни забо­титься... Но есть способы найти интонацию, когда поставлена задача прочитать какой-либо текст, не нами составленный, эта задача ре­шается в теории сценической речи, наиболее совершенной из кото­рых, считается система  К. С. Станиславского». [13; 24] Всякая речь ситуативна. Интонация — это ответ на ситуацию разговора. Она в известной мере непроизвольна. В процессе своей собственной речи человек не задумывается над ней: она — проявле­ние внутреннего его состояния, его мыслей, чувства, особенностей его нервной системы. С передачей чужой, написанной речи (при чтении про­изведения) живость, интонационное соответствие появляется в си­туации общения: речь «чужая» должна быть чтецом «присвоена», должна стать «своей». Прием этот характеризуется психологами так: «Надо сообщать о своих собственных мыслях, считая, что для собе­седника эти сообщения новы и интересны. Тогда появится заинтере­сованность в общении у обоих партнеров, и речь приобретет эмоцио­нальную обращенность, выраженную в интонации».    [13; 23]

1.3.5 Логические и психологические паузы

     Научить слышать логическую паузу практически невозможно, т.к. это физиологический процесс, это умение можно развивать путем тренировок и анализа текста. «Психологическая пауза может возникнуть в начале фразы - перед словами, внутри фразы - между словами и в конце фразы - после прочитанных слов. В первом случае она предупреждает зна­чение слов предстоящих; во втором - проявляет психологическую зависимость (объединяющую или разъединяющую) высказанной мысли от мысли последующей, подчеркивая значение этих мыслей и отношение к ним; в третьем случае она задерживает внимание на отзвучавших словах и образах, как бы продлевая в молчании глу­бину их значения. Воздействие психологической паузы в последнем случае огромно». [10; 39]

 

1.3.6 Фразовое и логическое ударение

     Правильная постановка логического ударения определяется смыслом всего произведения или его части (куска). В каждом предложении необходимо найти слово, на которое па­дает логическое ударение. Практика чтения и речи выработала ряд указаний, как следует ставить логические ударения. Механически применять эти или другие правила постановки ло­гических ударений нельзя. Всегда следует учитывать содержание всего произведения, его ведущую идею, весь контекст, а также за­дачи, которые ставит себе учитель, читая произведение в данной аудитории. Не рекомендуется,  и  «злоупотреблять» логическими ударениями. Речь, перегруженная ударениями, теряет смысл. Иногда пере­грузка эта является результатом разделения слов при произношении. «Разделение есть первый шаг к подчеркиванию...— первый шаг к распространению ударения на то, что ударения не требует; это начало той невыносимой речи, где каждое слово становится «зна­чительным», где больше нет важного, потому что все важно, где все имеет значение, и потому ничто уже ничего не значит. Невыносима такая речь, она хуже, чем неясная, потому что неясную не слышишь или можно не слушать, а эта речь заставляет себя слушать, а вме­сте с тем — понять нельзя, ибо, когда ударение не помогает ясному раскрытию мысли, оно искажает и разрушает ее. Суетливость тяжелит речь. Облегчает же ее спокойствие и выдержка».  [10; 35] 

     Формирование интонационных умений в начальной школе в соответствии с возрастом детей достигается путем практической работы над выразительным чтением без опоры на какие-либо теоретические знания. Подготовку к выразительному чтению условно делят на три этапа:

а) выяснение конкретного содержания произведения, анализ мотивов поведения действующих лиц, установление идеи произведения и т. п., иначе говоря: осмысливание идейно-тематической основы произведения, его образов в единстве с художественными средствами;

б) разметка текста: проставление пауз, логических ударений, определение темпа чтения;

в) упражнение в чтении (возможно повторное чтение, пока не удастся голосом передать мысли автора, его отношение к изображенным событиям и действующим лицам).

     Анализ содержания и идейной направленности произведения включает в себя обучение выразительному чтению; они выступают в определенном единстве. Для того, чтобы у детей формировать навык выразительного чтения художественных произведений необходима методическая опора. В школе такой основной опорой является учебник по литературному чтению. Но анализ учебников показал, что на современном этапе авторы-составители учебников очень мало внимания уделяют выразительному чтению художественных произведений. Этот вывод сделан  на основе отсутствия заданий и вопросов после художественных текстов, которые бы помогали учителю формировать навык выразительного чтения произведений учащимися.

 

Глава II. Анализ исследовательской работы по развитию выразительного чтения в процессе анализа художественного произведения в школе

2. 1 Констатирующий эксперимент

     Для того чтобы определить начальный уровень сформированности умения выразительно читать художественные произведения, был проведен констатирующий эксперимент в двух классах: экспериментальном 4 «А» - 21 человек и контрольном 4 «Б» - 21 человек в МОУ СОШ №1 п. Горные Ключи Приморского края.

     Оба класса занимаются по учебнику В.Г. Горецкого «Родная речь». Во время констатирующего эксперимента были посещены уроки чтения  в четвертых классах с целью выяснения, насколько выразительно учащиеся умеют читать художественные произведения.

     Детям было предложено прочитать отрывок из рассказа И. С. Шмелева «Егорьев день», который они читали ранее.

Иван Сергеевич Шмелев.

                                               «Егорьев день».

«…Улица была залита розоватым светом встававшего за домами солнца, поблескивали верхние окошки. Вот, отворились дикие ворота пастухова двора, и старый, седой пастух-хозяин, в новой синей поддевке, в помазанных дегтем сапогах и в высокой шляпе, похожей на цилиндр, что надевают щеголи-шафера на свадьбах, вышел на середину еще пустынной улицы, поставил у ног на камушки свою шляпу, покрестился на небо за нашим домом, приложил обеими руками длинный рожок к губам, надул толстые розовые щеки, - я вздрогнул от первых звуков: рожок заиграл так громко, что даже в ушах задребезжало. Но это было только сначала так. А потом заиграл тоньше, разливался и замирал. Потом стал забирать все выше, жальчей, жальчей… - и вдруг заиграл веселое… и мне стало раздольно-весело, даже и холодка не слышал. Замычали вдали коровы, стали подбираться помаленьку. А пастух все стоял – играл. Он играл в небо за нашим домом, словно забыв про все, что было вокруг него. Когда обрывалась песня, и пастух переводил дыханье, слышались голоса на улице:

- Вот это ма-стер!.. вот доказал-то себя Пахомыч!.. мастер… И откуда в нем духу столько!..

Мне показалось, что пастух это тоже слышит и понимает, и это ему приятно…».

Порядок проведения экспериментальной работы.

     Каждый из учащихся выразительно читает отрывок. Сформированность навыка выразительного чтения лирических стихотворений осуществлялась по следующим критериям:

- правильное словесное ударение;

- правильное дыхание;

- изменение силы голоса;

- правильная интонация;

- правильная постановка фразового и логического ударения;

- правильная расстановка пауз;

- оптимальный темп чтения.

     Полученные данные подсчитаны и приведены в количественном и процентном соотношении в таблице.

Характеристика выразительного чтения отрывка из рассказа И. С. Шмелева «Егорьев день» в 4 «А» и 4 «Б» классах (констатирующий эксперимент).

 

Критерии оценки сформированности  навыка выразительного чтения

 

Результаты в процентном и количественном соотношении

4 «А» класс

(экспериментальный)

4 «Б» класс

 (контрольный)

Неправильное дыхание

     8 чел.    (38 %)

7 чел.    (33 %)

Отсутствие смены силы голоса

   14 чел.    (66 %)

  13 чел.    (62 %)

Неверный выбор интонации

   12 чел.    (57 %)

   11чел.    (52 %)

Неправильная постановка фразового и логического ударения

 

    13 чел.    (62 %)

 

    14 чел.  (67 %)

Неправильная постановка пауз

    15 чел.   (71 %)

   13 чел.  (62 %)

Неверный темп чтения

    14 чел.   (66 %)

   13 чел.  (52 %)

     Полученные результаты показывают, что навык выразительного чтения лирических стихотворений у детей развит на невысоком уровне.  

      Не умеют правильно управлять дыханием 8 чел. в экспериментальном и 7 человек в контрольном классе; изменять силу голоса – 14 чел. в экспериментальном и 13 чел. в контрольном; выбирать нужную интонацию - 12 чел. в экспериментальном и 11 чел. в контрольном классе; правильно ставить логическое ударение - 13 чел. в экспериментальном и 14 человек в контрольном классе; правильно ставить паузы - 15 чел. в экспериментальном и 13 человек в контрольном классе; выбирать нужный темп - 14 чел. в экспериментальном и 13 человек в контрольном классе.

     По данным результатам можно сделать вывод, что на уроках очень мало внимания уделяется работе над выразительным чтением. Большинство учащихся не умеют читать художественные произведения с должной интонацией, не соблюдают темп, паузы, читают тихо и на одном дыхании. Во многом данные факты объясняются тем, что дети имеют самые общие представления о выразительности чтения. Это стало ясно из ответов учеников на вопрос: «Что значит читать выразительно?»

     В опросе принимало участие 42 человека. Проанализировав ответы детей, получились такие результаты:

50% детей считают, что читать выразительно – это, значит, читать громко;

25% считают, что это, значит, не спешить, читать медленно, делая паузы между словами;

13% ответили, что надо читать внятно, проговаривая все слова;

8%  считают что, читать выразительно – это соблюдать интонацию;

и лишь 4% ответили, что выразительно читать – это, значит, соблюдать паузы, выделять голосом нужные слова, понижать или повышать голос.

     Из ответов детей можно сделать вывод, лишь небольшое количество детей (4%) характеризуют выразительное чтение с учетом разных компонентов выразительности. Поэтому необходимо детей научить выразительно читать, ведь только выразительное чтение художественных текстов помогает понять и прочувствовать произведение.

 

2.2. Формирующий эксперимент

     На основе анализа литературоведческой, психолого-педагогической и методической литературы, а также с учетом результатов констатирующего эксперимента был разработан и проведен обучающий эксперимент. Целью эксперимента стало формирование учащихся 4класса умения выразительно читать художественные произведения. В формирующем эксперименте принимали участие ученики 4 «А» класса МОУ СОШ №1 п. Горные Ключи – всего 21 человек. Основой для обучения послужил учебник «Родная речь» В.Г. Горецкого и др.

Программа формирующего эксперимента

№ урока

Тема урока

Учебные задачи

Формируемые знания и  умения

1.

И. С. Шмелев «Егорьев день»

 1. Постановка речевого дыхания.

2. Анализ художественного произведения с  целью уточнения языковых средств выразительности.

3. Учить проникать в глубину авторского замысла произведения.

1. Умение правильно брать дыхание.

2. Развитие слуха и навыка слушания.

3. Умение определять языковые средства.

4. Умение правильно ставить логическое ударение в тексте.

5. Умение правильно проанализировать текст.

2.

В. В. Набоков «Бабочки»

1. Постановка речевого дыхания.

2. Анализ художественного произведения с целью уточнения  языковых средств выразительности.

3. Наблюдение над связью между чувствами автора и постановкой логического  ударения и изменением силы голоса при чтении произведения.

 

 

1. Умение правильно брать дыхание.

2. Умение целостно воспринять и осмыслить текст.

3. Умение правильно определять эпитеты.

4. Умение правильно ставить логическое ударение в тексте.

5. Умение правильно использовать силу голоса.

6. Умение мысленно воссоздавать картины природы, описанные автором.

3.

Б. К. Зайцев «Домашний лар»

1. Постановка речевого дыхания.

2. Работа над  анализом произведения.

 

1. Умение правильно брать дыхание.

2. Умение целостно воспринять и осмыслить текст.

3. Умение правильно изменять силу голоса.

4. Умение мысленно воссоздавать образы главных героев.

4.

Б. С. Житков «Как я ловил человечков»

1. Анализ художественного произведения с  целью уточнения  языковых средств выразительности.

2. Наблюдение над связью между чувствами автора, изменением силы голоса и выбором правильной интонации при чтении произведения.

 

1. Умение целостно воспринять и осмыслить текст.

2. Умение мысленно воссоздавать образы героев, описанные автором.

3. Умение правильно выбирать нужную интонацию.

4. Умение правильно изменять силу голоса.

5.

К. Г. Паустовский «Корзина с еловыми шишками»

1. Работа над анализом художественного произведения.

2. Отработка навыка выразительного чтения.

1. Умение целостно воспринять и осмыслить текст.

2. Умение чувствовать и понимать язык авторской речи.

3. Умение правильно выбирать нужную интонацию.

6.

М. М. Зощенко «Елка»

 

1. Работа над художественными образами с  целью уточнения  языковых средств выразительности.

 

2. Отработка навыка правильной расстановки пауз при чтении произведения.

 

1. Умение целостно воспринять и осмыслить текст.

2. Умение чувствовать и понимать язык авторской речи.

3. Умение мысленно воссоздавать образы, описанные автором.

4. Умение правильно делать  паузы при чтении художественного произведения.

7.

А. П. Платонов «Сухой хлеб»

1. Работа над анализом художественного произведения.

 

1. Умение целостно воспринять и осмыслить текст.

2. Умение чувствовать и понимать язык авторской речи.

3. Умение мысленно воссоздавать образы, описанные автором.

4. Умение правильно делать  паузы при чтении художественного произведения.

 

Разработанная программа включает в себя два взаимосвязанных направления:

Работа над восприятием художественного произведения (языковые особенности текста, образы главных героев, тема и идея произведения).

Работа над компонентами выразительности: постановка пауз и ударений, дыхание, сила голоса, темп чтения, интонация.

     Покажем, как проводилась работа над установлением зависимости между особенностями художественного произведения и выбором тех или иных компонентов выразительности при чтении некоторых текстов учащимися.

     Например, при изучении рассказа И. С. Шмелева «Егорьев день» учащиеся наблюдали за связью между эмоциями автора и правильной постановкой логического ударения. После вторичного чтения текста проводилась работа над произведением.

-  Все ли вам было понятно в рассказе?

- Что вас особенно заинтересовало?

- Как играл старый пастух? Подтвердите словами из текста (выразительное чтение).

- Как играл молодой пастух? Подтвердите словами из текста (выразительное чтение).

- Какие изобразительные средства использует автор, чтобы передать свои чувства?

- Слышали ли вы, как играет рожок? Расскажите об этом.

- Почему старый пастух играл в это утро «в последний раз»?

- Каким вы представляете старого пастуха?

- Каков молодой пастух?

     Работа над произведением Б. С. Житкова «Как я ловил человечков» ведется следующим образом: сначала учащиеся читают отрывок, прочитанный ими дома, прослеживая динамику событий, отмечая, как постепенно нарастает напряжение (важно, чтобы дети наблюдали взаимосвязь между чувствами главного героя и силой голоса при чтении произведения). После завершения чтения произведения учащиеся выдерживают  паузу, чтобы они могли прочувствовать и пережить услышанное.

Вопросы учителя по прочитанному:

- К какой хитрости прибег мальчик?

- Для чего он это сделал?

- Что испытал мальчик Боря, когда ушла бабушка, и заветный пароходик оказался в его руках?

-  Прочитайте, как об этом рассказывает Б. С. Житков (выразительное чтение).

- Как вы думаете, что пережил мальчик, когда увидел, что пароходик пуст?

- Почему у Бори дрожали руки, когда он пытался все поправить? Только ли из-за боязни быть наказанным?

- Как последние слова произведения характеризуют мальчика?

- Какой эпизод рассказа взволновал вас сильнее всего?

- Какие чувства вы испытываете к главному герою?

- Какая часть рассказа вам показалась более напряженной? Прочитайте.

- Как вы думаете, почему Б. С. Житков решил сам рассказать о глубоко личных переживаниях своего детства?

- Чему учит этот рассказ?

     Работа над изучением рассказа М. М. Зощенко «Елка» ведется после первичного прочтения произведения учащимися дома. На следующем уроке  проводится вторичная беседа по рассказу, а также выразительное прочтение некоторых эпизодов.

Работа по рассказу (учащиеся читают произведение по ролям).

- Что хотите сказать о прочитанном?

- Какое настроение вы почувствовали?

- Какими вам показались дети?

- Почему долгожданный праздник был испорчен?

- Какие слова в рассказе вы считаете самыми главными, самыми важными? Прочитайте их.

- Как вы думаете, почему писатель запомнил эту елку на всю жизнь? 

- Чему учит этот рассказ?

- Как вы считаете, прав ли Михаил Михайлович в том, что об этом событии из своего детства он решил рассказать и другим детям? Почему так решили? 

Далее учащиеся выразительно читают произведение по ролям, соблюдая логические паузы и ударения.

    Работа по формированию навыка выразительного чтения художественных произведений по программе данного эксперимента оказалась эффективной. Результаты изложены в контрольном эксперименте.

 

 2.3. Контрольный эксперимент

Для того, чтобы определить уровень сформированности умения выразительно читать художественные произведения после специального обучения, был проведен контрольный  эксперимент в двух классах: экспериментальном 4 «А» - 21 человек и контрольном 4 «Б» - 21 человек в МОУ СОШ №1 п. Горные Ключи.

Порядок проведения контрольного среза.

Каждый из учащихся выразительно читает отрывок из уже знакомого произведения А. И Куприна «Барбос и Жулька». Сформированность навыка выразительного чтения художественных произведений осуществлялась по следующим критериям:

- правильное словесное ударение;

- правильное дыхание;

- изменение силы голоса;

- правильная интонация;

- правильная постановка фразового и логического ударения;

- правильная постановка пауз;

- оптимальный темп чтения.

     Полученные данные подсчитаны и приведены в количественном и процентном соотношении в таблице.

Характеристика выразительного чтения знакомого художественного произведения в 4 «А» и 4 «Б» классах.

Критерии оценки сформированности  навыка выразительного чтения

Результаты в процентном и количественном соотношении

4 «А» класс (экспериментальный)

4 «Б» класс (контрольный)

Неправильное дыхание

     4 чел.    (19%)

   7 чел.    (33%)

Отсутствие смены силы голоса

     8 чел.    (38%)

   12 чел.  (57 %)

Неверный выбор интонации

     8 чел.    (38%)

   11 чел.  (52 %)

Неправильная постановка фразового и логического ударения

     8 чел.    (38%)

   13 чел.  (62 %)

Неправильная постановка пауз

    10 чел.   (48%)

   11 чел.  (52 %)

Неверный темп чтения

    8 чел.     (38%)

   13 чел.  (62 %)

     Результаты данного эксперимента показывают, что после специального обучения в экспериментальном классе повысился уровень сформированности навыка выразительного чтения художественного произведения.

Умение правильно управлять дыханием увеличилось на 19 %;

Умение изменять силу голоса – на 28 %;

Умение выбирать нужную интонацию – на 19 %;

Умение правильно ставить фразовое и логическое ударение – на 24%;

Умение правильно ставить паузы – на 23 %;

Умение читать с нужным темпом – на 28 %.

     По этим результатам можно сделать вывод, что эффективнее всего была работа над формированием таких компонентов выразительности, как сила голоса,  темп чтения и постановка фразового и логического ударения. Уровень сформированности остальных компонентов выразительности (интонации, пауз, дыхания) тоже возросли.

     В контрольном 4 «Б» классе, где не формировался навык выразительного чтения художественного произведения при помощи специального обучения, результаты практически не изменились. На первом этапе был проведен констатирующий эксперимент, целью которого было выявление начального уровня сформированности навыка выразительного чтения знакомого художественного произведения. Результаты констатирующего эксперимента показали, что этот навык у детей развит на невысоком уровне. Эти результаты показывают, что у детей начальной школы можно сформировать навык выразительного чтения художественных произведений,  если на каждом уроке уделять этому внимание.

 

 

 

 

 

                                                 Заключение

     Выразительное чтение, как высший тип чтения в школьных условиях, как правило, применимо, во-первых, преимущественно к художественным произведениям, во-вторых, более всего им

Администрация сайта не несёт ответственности за размещаемый пользователями контент.